Anette Olzon igazán nem vádolható a sokoldalúság hiányával. Szólókarrierje mellett több más projektben (The Dark Element, Allen/Olzon, Heart Helaer) is csillogtatja tehetségét, valamint egy nővérképző iskola elvégzése után sikeresen el is helyezkedett egy helsingborgi kórházban.

Az 50 éves, de kirobbanó formában lévő svéd csillag többször mesélt arról, hogy mennyire szereti ápolói munkáját, és még a Nightwish tagjaként eldöntötte, hogy egyszer elvégzi a tanfolyamot, hiszen elmondása szerint mindig is szeretett segíteni másoknak.

Diplomás ápolónő vagyok. Elkezdtem tanulni, és megszereztem az alapképzést, ami pár évig tartott. Immár három éve dolgozom nővérként. Úgy érzem, hogy ez jó "kiegészítőként" a zene mellett. Azt hiszem, jót tesz nekünk, ha más dolgokkal is kapcsolatba kerülünk. Újszülött babákkal dolgozom a szülészeti osztályon, szóval ez tényleg nagyon szép munka. Nappal nővér vagyok, este metal énekes!

- mesélte Anette, aki nyár végén valóra válthatta egyik nagy álmát, és elkedte a szülésznői képzést is.

A téma már csak azért sem áll messze az énekesnőtől, mert három fiúgyermek édesanyja: Seth 20, Nemo 11, Mio 8 éves. Azt is megtudhattuk: férjével, a Pain-basszusgitáros Johan Husgafvellel szerettek volna egy negyedik babát is, és bár Nettie könnyen áldott állapotba került, az első trimeszterben elveszítette a magzatot.

Az énekesnő elmondása szerint harmadik fiával való terhessége is közrejátszott a Nightwishból való eltávolításához:

Ausztráliába mentünk volna turnéra, ám akkorra a terhességem már túlságosan előrehaladott lett volna ahhoz, hogy koncertezzek, ezért megkértem Tuomast, hogy halasszuk el a show-kat a szülés utánra, ő azonban hallani sem akart erről. Amikor felmerült a helyettesítés, először beleegyeztem, ám amikor szóba került Floor Jansen, azt mondtam, ne. Nem tartottam jó ötletnek, mert tudtam, hogy Floort a metalos hangja miatt imádni fogja a közönség, nekem pedig poposabb hangom van. Meg akartam tartani az állásomat.

Nettie azt is felfedte: jóval kevesebb részesedést kapott a lemezeladások és a koncertek után, és míg a fiúk egy közös vállalkozás tagjai voltak, hiába kérte őket, hogy vegyék be őt is, az énekesnőnek egyedül kellett céget alapítania, sőt a fiúktól kellett kölcsönkérnie annak beindításához.

Egy évvel Anette kiléptetése után a zenekar közleményt adott ki, amelyben tagadták ezeket az állításokat. Elmondásuk szerint az énekesnő személyisége nem passzolt a csapatba, sőt kimondottan káros volt a munkaközösségre nézve. Cáfolták azt is, miszerint Anette nem számíthatott rájuk pénzügyi kérdésekben, és hogy nem kapta meg a neki járó összegeket. Állításuk szerint Anette ugyanúgy az ötödét kapta mindennek, mint a banda többi tagja.

Az énekesnő Strong című albuma szeptember 10-én jelent meg, amelyről ITT és ITT olvashattok kritikát!

Szeptember 17-ével kerül boltokba a kaliforniai Edge Of Paradise negyedik stúdióalbuma, a The Unknown. A heavy metalban ténykedő zenekar megmutatta a Digital Paradise, a My Method Your Madness,  a The Unknown és a False Idols című szerzeményeket a hamarosan megjelenő korongról, most pedig egy internetes magazin beszélgetett a csapat bájos énekesnőjével, Margarita Monet-tel az újdonságról, a dalokról és egy sor érdekességről.

Izgatottak vagyunk, mert most csináltunk négy videoklipet, és mindig van dolgunk. Mindig próbálunk több dolgot készíteni, és most a szokásosnál jobban izgulunk, mert ez messze a legjobb zenénk, amit most csináltunk. Ezért is akartunk sok klipet forgatni, és olyan dolgokat alkotni, amin keresztül az emberek megismerhetik a zenénket. 

- kezdte sorait az örmény gyökerekkel is rendelkező frontlány, majd elárulta, eddig milyen visszajelzéseket kaptak az eddig kihozott számokról:

A legnagyobb öröm számunkra, hogy látjuk, az emberek a magukénak érzik a dalok mondanivalóját.

Legutóbbi kislemezük, a False Idols nemrégiben látott napvilágot, de miről is szól s dal?

A 'False Idols' egyértelműen egy súlyosabb szám az albumról. Azt a témát boncolgatja, hogy az emberek miért követnek bizonyos személyeket. Akár a történelem során, akár most, vagy akár a jövőben. A videó az ókori Egyiptomot veszi alapul, ugyanakkor futurisztikus elemek is vannak benne. Úgy gondoltam, miért is ne lehetne ezeket az elemeket vegyíteni benne, hiszen a bálványok és az ókori Egyiptom szorosan összekapcsolódnak.

Egyiptom rengeteg ember fájdalmára épült, bálványozták a fáraókat, egyszerűen lenyűgöző, amikor visszatekintünk arra a történelemre, hogy bizonyos vezetők hogyan emelkedtek ki a többiek közül. Manapság, ha megnézzük például a Tiktokot, minden azok körül forog, akiknek sok követője van. A dal az összes ilyen embert nagyító alá veszi.

Elárulta azt is: 2020 őszén a HammerFallal indultak volna turnéra, de a koronavírus-járvány miatt természetesen törölni kellett a koncerteket, így a karantén ideje alatt volt idejük az új anyaggal foglalkozni.

Elkezdtük felvenni a dalokat, és ez nagyon furcsa időszak volt, különösen Los Angelesben. Minden üres volt, az autópályák kihaltak, és ez is inspirált minket.

Mint azt felfedte: Dave Bates és ők a fő zeneszerzők az együttesben, Dave a gitáron alkot dallamokat, Margarita pedig a billentyűkön, és a dallam elvezeti az énekesnőt egy témához, ami megszüli a dalszöveget. Ahogyan ő fogalmazott: dalszerzéskor mindig megpróbál kiszakadni ebből a világból és egy új dimenziót teremteni.

Az édesapám tudós, és mindig is érdekelt ez a téma. Minden egyes új felfedezéssel elmosódnak a határok a valóság és a sci-fi között. Így a dalok, az 'Alive'-től kezdve az 'Universe'-ig, általában ebben az életen túli környezetben vagy dimenzióban játszódnak, vagy nevezd, ahogy akarod. De az élmények nagyon is átélhetőek, és nagyon közel állnak a szívemhez, mert mindenemet beleadtam ezekbe a dalokba.

A zenekar nem adott stream-koncerteket a világjárvány ideje alatt, de mi volt ennek az oka?

Az ablak mögül figyeltük az eseményeket. Annyira el voltunk foglalva az albumunk készítésével, hogy nem csináltunk élő közvetítést, de figyelemmel kísértük, mi történik más bandákkal. Azt hiszem, hogy mi emberek szeretjük azt az érzést, amit élőben tapasztalunk meg, szóval nem hiszem, hogy az online koncertezés valaha is átveszi az igazi dolgok helyét.

Sokkolta a finn-holland-angol Nightwish rajongóit, amikor is január 12-én a Marco Hietala basszer/énekes bejelentette: elhagyja a zenekart. A zenész két ok miatt döntött a távozás mellett, az egyik a zeneipar kapzsisága, a másik már kicsit személyesebb természetű - Marco ugyanis depresszióban szenved.

A banda március 12-re és 13-ra tervezett két stream-koncertet, ám a gitáros kilépése miatt át kellett ütemezni a bulikat, amelyek végül május 28-án, pénteken és május 29-én, szombaton lesznek megtartva. A csapat természetesen túl van az első próbákon is, amelyeket Finnországban tartottak, de itt is adódtak gondok, ugyanis a próba második napján az énekesnő Floor Jansen heves gyomorfájdalmak miatt fordult orvoshoz, a vizsgálat pedig kiderítette, hogy panaszait nagy mennyiségű epekő és hasnyálmirigy-gyulladás okozza. A gyulladás miatt az epeműtét nem volt azonnal lehetséges, ám másnap megoperálták, néhány nap múlva pedig gyógyulása érdekében hazatért Svédországba férjéhez, Hannes Van Dahl Sabaton-doboshoz és lányához, a 4 éves Frejához. 

Tuomas Holopainen, az együttes alapító-billentyűse most elárulta a Breaking Absolutes riporterének: a Marco helyét átvevő basszusgitáros kilétét csak néhány órával a virtuális bulik előtt fedik fel. 

Itt megnézheted a teljes interjút:

Több, mint egy éve tombol a világon a koronavírus, amely a kínai Vuhanból indult el, mára nincs ország, ahol ne lenne jelen a fertőzés. Európában elsőként Olaszországot érte el a járvány, azon belül is Lombardiát, amely tartomány székhelye a Lacuna Coil tagjainak is otthont adó Milánó. 

Rengetegszer nyilatkozott a témában Cristina Scabbia, a zenekar frontasszonya, aki elmondta: ez nem olyan, mint egy sima influenza, beszólt a karantént figyelmen kívül hagyó embereknek, ugyanakkor azt is felfedte: nagyon hiányoznak neki és a srácoknak a rajongók és a turnézás. 

Nemrégiben egy különleges akcióban is részt vett a banda, hogy megemlékezzenek az első lezárásokról - felsétáltak a milánói Alcatraz klub színpadára, ahol azonban koncert helyett csak némán álltak egymás mellett. 

Néhány nappal ezelőtt a The Pit faggatta ki Cristinát a jelenlegi helyzetről, az énekesnő pedig elárulta, mi a jelenlegi tényállás szülőhazájában:

Hogy őszinte legyek, nem igazán változott a helyzet. Úgy érzem, tavaly "elakadtunk". A különbség annyi, hogy az emberek nem pánikolnak annyira, mint a járvány elején, de ez egy fajta megszokottságot is ad. Tehát, ha maszkos embereket látsz, nem úgy nézel rá, mint egy haldoklóra. De ez ugyanakkor aggodalomra is okot ad, mert még nem vagyunk kint ebből az átkozott pandémiából. Ezért nem akarom semmibe venni önmagam és mások védelmét, figyelmes szeretnék lenni.

- kezdte sorait a karanténban keményen edző Cristina, majd így folytatta:

Ismerek embereket, akik elkapták a vírust, és jó páran viszonylag jól voltak - sokuknak nem voltak tünetei -, de ismerek olyanokat is, akik meghaltak, és olyanokat is, akik valóban nagyon rosszul érezték magukat, és hetekkel a betegség elmúltával is légzési gondjaik vannak. Tehát ez létezik - akár keményen, akár kevésbé keményen érzed, ott van. És nagyon fertőző. És nem tehetünk ellene. Az elmúlt egy évben megállt az idő. Mi voltunk az egyik első együttes, aki turnét mondott le a vírus miatt. 

Pont a járvány kitörésekor lett volna esedékes a csapat ázsiai turnéja, amely így sajnos kútba esett. 

A számok felfelé és lefelé egyaránt haladnak. Voltak időszakok, amikor kimehettünk, de csak maszkkal. A járványgörbe ekkor lefelé ment, aztán felfelé, majd ismét lefelé. De nem igazán látjuk véget. És lemaradunk az oltásokról is. Mindannyian vissza akarjuk kapni az életünket. Mindannyian vissza akarunk térni a normális kerékvágásba, de néha elgondolkodom: vajon visszatérünk-e valaha a régi állapotba?

Mert most még nem igazán tudom elképzelni, hogy egyik napról a másikra, csak úgy, mint régen, rendben van minden, holnaptól minden nyitva van, mindenki kimenhet, nem kell maszkot viselni. Nagyon furcsa érzés. És ami engem leginkább aggaszt, hogy szinte megszokjuk ezt az izoláltságot.

- filozofált Cristina, gondolatait pedig a következőképpen zárta:

Olyan ember voltam, aki állandóan jött-ment. Állandóan utaztam. Az év nagy részében turnén voltam - társaságban éltem. Lehet, hogy már nem vagyok az a fajta bulizós lány, aki klubba jár minden este, de szerettem az embereket, szerettem, ha történik valami. És most úgy érzem, hogy ha egy órára kimegyek, hogy haza kell mennem, mert nagyobb biztonságban érzem magam otthon, és most a világom a számítógépem körül forog, a nappaliban. Ez nekem ijesztő, mert ez az átkozott világjárvány valóban megváltoztatott bennünket. És ha a vírus el is tűnik, úgy gondolom, hogy időre lesz szükségünk ahhoz, hogy alkalmazkodjunk egy új normalitáshoz, ha ennek valaha egyáltalán vége is lesz...

Nem csillapodik a világot rettegésben tartó koronavírus-járvány, amely elég szépen hazavágta az együttesek, énekesek turné-terveit, koncertjeit.

Tavaly tavasszal, azaz egy éve indult volna útnak az olasz Lacuna Coil ázsiai turnéra, olyan városok érintésével mint Dubai vagy Tokió. Azonban a vírus elszabadulása és a karantén az ő számításaikat is keresztülhúzta, így kénytelenek voltak törölni a bulikat, amelyek keretein belül 2019 októberében megjelent albumukat, a Black Animát népszerűsíthették volna. Cristina Scabbia - aki több ízben hírt adott magáról a vesztegzárból- nemrégiben a The Pit riporterének mesélt ismét a karanténról, illetve elárulta, miért is nem dolgoztak új számokon a bezártság alatt. 

Őszintén szólva, nem akartuk, hogy egyetlen dalunk is összekapcsolódjon ezzel az időszakkal, mert nem erről akarunk beszélni. Természetesen esélyes, hogy öntudatlanul is inspirál majd minket a következő lemezen, mert mindent, amit megélsz, akaratlanul is zenébe és szövegbe öntöd.

- kezdte sorait Cristina, a csapat pedig korábban felfedte: nem éreztek késztetést arra, hogy új számokon dolgozzanak a karantén alatt.

Amikor új albumot írunk, az azért van, mert inspirál minket valami. De ha nem utazol, ha nem szerzel tapasztalatokat, ha nem találkozol új emberekkel és új kultúrákkal, nehezen találok ihletet. Élnem kell, hogy ihletet kapjak, és ugyanezt érzik a srácok is. 

Azt még a Black Anima megjelenése előtt elárulta a banda, hogy személyes élményeiket, fájdalmaikat használták fel a dalok írásakor, így e korong lett az eddigi legsötétebb és legkeményebb kiadványuk.

Dolgozik új albumán az osztrák-olasz-francia tagokat számláló Visions of Atlantis. Utolsó nagylemezük, a Wanderer 2019 augusztusában került boltokba, és igen szép sikereket könyvelhetett el vele a banda.

Clémentine Delauney, a zenekar francia származású énekesnője azonban most teljesen más témában fedett fel egy titkot. Nevezetesen azt, hogy csapatát megfenyegették egy félreértés miatt.

A fiatal tehetség elárulta: a vegánság kapcsán adott interjút, amelyben elhangzott az all lives matter kifejezés - azaz, minden élet számít. Szerencsétlen módon ez az interjú majdnem ugyanakkor készült a frontasszonnyal, amikor Amerikában egy fehér rendőr brutálisan meggyilkolta az afroamerikai George Floydot, és az eset világszerte hatalmas botrányt robbantott ki, black lives matter feliratú transzparensekkel vonultak emberek az utcára - a két kifejezés hasonlósága megtévesztett néhány szélsőjobboldali embert az Államokban, és fenyegető üzeneteket küldtek a csapatnak.

"Amikor felismertem a hús-és tejipar kegyetlenségét, úgy döntöttem, nem támogatom tovább ezt az utat."

- kezdte sorait Clemi, aki öt évvel ezelőtt döntött úgy, hogy a vegán rocksztárok táborát akarja erősíteni.

"Ez a legjobb dolog, amit valaha tettem. A barátaim és a bandatársaim is tudják. A dobosunk ( Thomas Caser - a szerk.) nagyon húsimádó ember, és csak azért próbált vegán lenni, mert látta, hogy én is sokkal jobban érzem magam. Tudtam, ha "prédikálni" kezdek, akkor azt mindenki támadásnak venné. Úgy gondolom, a lehető legrosszabb módszer, ha valakit mindenképpen megpróbálunk meggyőzni valamiről. Tehát inkább csak példát akartam mutatni. Szeretném, ha az emberek megértenék, hogy a vegán ételek nemcsak színesebbek, de egészségesebbek is. Néha megosztom az Instagramon, amit főzök. Igyekszem nem "prédikálni". Vannak, akik követnek az Instagramon, és azt mondják: "Miattad lettem vegán!" - miközben én nem tettem semmit, csak a lehető legtermészetesebb módon kommunikáltam."

 Azonban az "all lives matter"-t, amelyet Clémentine az állatokra értett, jó páran félreértették, így történhetett meg, hogy a csapatot szélsőjobboldali, rasszista emberek kezdték támadni. 

Ám a "black lives matter" kapcsán az énekesnő elárulta: szerine igenis foglalkozni szükséges a kisebbségek, közösségek kérdésével, hiszen rengeteg feszültség kapcsolódik hozzájuk, de azt is leszögezte: ő és a banda tagjai nem rasszisták.

Február 26-án, Omega címmel jelenik meg a holland Epica új stúdióalbuma, amelyről három dalt már ismerhetünk. Elsőként hallhattuk az Abyss of Time-t, majd a Freedom - The Wolves Withint, végül a Rivers-t. A lemezfelvételek hosszabb ideig tartottak a tervezettnél, hiszen éppen tavaly év elején ütötte fel fejét Európában a koronavírus. 

A zenekar igen hosszú utat járt be megalakulásától, 2002-től napjainkig. Simone Simons énekesnő nemrégiben mesélt a Duke TV riporterének, milyen érzés zenésznek lenni. Évekkel ezelőtt a frontasszony elárulta: eleinte nem is akart a banda tagja lenni, ám beleszeretett a színpadba. Kiderült az is: nem hisz a véletlen egybeesésekben.

"Ahogy telnek az évek, rájössz, mi a fontos az életben. Mindegyikünk eljut arra a pontra, ahol megpróbáljuk megtalálni az élet értelmét, a célt az életben, miközben egy rövid időt kapunk itt a Földön. Én pedig boldog vagyok, hogy énekes lehetek, bejárhatom a világot, és valóban a legjobbat hozom ki ezáltal az életemből."

- kezdte Simone, majd eképpen folytatta:

"Ha nem leszek az Epica tagja, nem tudom, milyen irányt vett volna az életem, a sorsszerűségben hiszek, nem a véletlenekben. Hiszem, hogy minden okkal történik, és ez a viharosabb időszakokban is megnyugtat. Hiszem, ha a helyzet éppen nem jó, akkor is okkal történik, és hogy ez egy lecke, amelyet meg kell tanulni."

Azonban nem mindig látta ennyire optimistán a helyzetet, elmondása szerint eleinte nehéz volt kiegyensúlyozni a munkát és a magánéletét. Erről így mesélt:

"Szeretek zenész lenni, szeretek anya lenni, és szerencsés vagyok, hogy ezek megadattak nekem. De nem mindig könnyű egyensúlyba hozni ezeket a dolgokat. Volt, amikor a munka és a magánélet közötti egyensúly megtartása kicsúszott a kezemből. Olyan sokat turnéztunk, hogy ez inkább teher volt, mint élvezet. Mert szeretek a zenekar tagja lenni, de amikor nincs meg az egyensúly, és elkezd komolyan hiányozni a családom és a barátaim, az nagyon nem jó. De dolgozunk ezen - megpróbáljuk úgy kialakítani a dolgokat, hogy mindenki számára működőképesek legyenek."

Az interjút teljes terjedelmében itt találod:

A holland Epica Omega címre keresztelt új lemeze február 26-án tölti meg a lemezboltok polcait, amelyről két klipes dalt már megmutatott a rajongóknak a banda, az Abyss Of Time-t és a Freedom-The Wolves Withint.

A zenekar albumát még a tavalyi évben szerette volna a fanok kezébe adni, ám a világon tomboló koronavírus-járvány miatt el kellett halasztani a megjelentetését, és mivel az énekesnő Simone Simons Németországban él, az éneksávok felvétele is heteket csúszott.

A napokban a Scars and Guitars kapta mikrofonvégre egy podcast erejéig a frontasszonyt, aki elmondta: izgatottan várja, hogy újra turnézhasson csapatával.

"Reálisnak kell maradnunk. Természetesen örömmel térünk vissza a színpadra, de mostanra mindannyiunk számára világossá vált, hogy a művészek, a zenészek lesznek az utolsók, aki újra munkába állhatnak. A turnézó zenészek ebbe szinte beleőrülnek."

- kezdte mondandóját Simone, aki azt is elárulta: természetesen imád otthon lenni férjével, a Kamelot-billentyűs Oliver Palotaival és fiával, Vincenttel, de a turnék is nagyon fontosak számára.

"Kétféle zenész van: az egyikük a stúdiózást szereti, a másikuk a turnékat is. Ha túl sokat vagyok csak a stúdióban, az nekem nem jó. Szóval nagyon várom már, hogy ismét koncertezhessünk, de néhány zenész persze nem így érez. Van jó pár barátom a zeneiparban, látom, hogy megpróbálnak kreatív elfoglaltságot találni maguknak, de mindannyian komoly veszteséget szenvedtünk el, hiányzik valami, amit semmi sem pótolhat, csak az, ha színpadon állunk."

Rengeteg együttes, énekes élt az internet kínálta lehetőségekkel, hogy online koncertekkel, live-okkal szórakoztassa rajongóit, de mit gondol erről a témáról Simone?

"Néhány zenészkollégánk streaming koncerteket tartott, és mi figyeljük a lehetőségeket. Ha négy különböző országban élünk, nem tudunk ilyesmit összehozni a lezárások ideje alatt. De a lemezünk februárban megjelenik. A turnét először márciusban halasztottuk el, aztán ismét kitoltuk, ezúttal 2022 januárjára."

- folytatta sorait az énekesnő, azt pedig a magyar rajongók is tudják már, hogy a zenekar eredetileg idénre tervezett Barba Negrás koncertjét  2022. január 13-ára fixálta. 

Így zárta gondolatmenetét:

"Természetesen szeretnénk népszerűsíteni az albumot, és rugalmasnak kell lennünk, valamint élnünk kell a modern technológiával, és megpróbálunk valami igazán elképesztő dolgot kreálni a rajongók számára."

A Nightwish holland származású frontasszonya, Floor Jansen folyamatosan kap hideget-meleget, amióta -2013 októbere- a banda hivatalos tagja lett. Sokan a mai napig kritizálják, amiért kicsit teltebb, mint a legtöbb énekesnő, hol azt a képtelenséget találják ki, hogy megpróbálja utánozni elődeit, a finn Tarját és a svéd Anette Olzont - erre a vádra egyébként nem is olyan rég reagált egy interjúban. 

És természetesen a magassága is sokszor téma a csámcsogók körében - Floor ugyanis a 183 centijével valóban magasabb, mint az átlagos lányok, de ő maga nem érti, ez miért olyan érdekes. Ezzel kapcsolatos gondolatait osztotta meg most a BandBond riporterének.

"Magasabb vagyok a legtöbb nőnél, és sokszor még a férfiaknál is. És ez olyan érdekes lett. Azt hiszem, a színpadon állva nem igazán tűnik fel, mennyire magas vagyok. De ha például Emppu Vuorinen mellé állítasz, aki 160 centi, akkor a különbség valóban elképesztő. De nem is igazán értem, miért is számít ez valójában, mert nem tehetek ellene túl sokat."

- mesélte a téma kapcsán nevetve Floor, akit kamaszként a suliban rendszeresen vegzáltak a magassága miatt, olyannyira, hogy a szülei többször beszéltek emiatt a tanáraival, de a helyzet nem változott. Korábban pedig megosztotta, hogy pont a magassága miatt egyedi tervezésű ruhákra van szüksége:

"Több mint hat láb magas vagyok (183 cm), és bár nem vagyok óriás, nem igazán illenek rám a >>rendes<< ruhák. A színpadi ruháim minden darabja egyedi tervezésű. Ez drága, de fontos."

A Jinjer kétségtelenül az utóbbi évek egyik leglátványosabb áttörését hajtotta végre metál-fronton, sokáig csak más bandák előzenekaraként léptek fel, mára viszont már headliner zenekarként töltenek meg komolyabb koncerthelyszíneket.

Legutóbbi albumuk, a Macro 2019 októberében jelent meg, és a hozzá kapcsolódó turné is igen sikeres volt, ám márciusban a koronavírus-járvány miatt meg kellett szakítaniuk a koncertezést. Ám utolsó fellépéseik egyikét kamerák rögzítették Ausztráliában, ennek eredménye a november 20-án megjelent Alive In Melbourne című koncertlemez. 

Az ukrán csapat arca és hangja a 33 éves Tatiana Shmaylyuk, aki egy pöttöm kiscsaj, torkából mégis egyaránt hallhatunk brutális halálhörgést és tiszta éneket is. A leginkább alt tartományban mozgó fronthölgy most arról mesélt a Loudwire magazinnak, hogyan jött életébe a hörgés, hogyan tanulta meg ezt az előadásmódot.

"15-16 éves voltam, amikor először hallottam hörögni Otep Shamayát, egy barátom mutatta meg nekem az Otep zenéjét. De nem tudtam, hogy ez egy nő torkából jön! Amikor ezt megtudtam, elképedtem és annyit tudtam mondani: >Baszki!!!<"

- mesélte első találkozását ezzel a műfajjal Tatiana, aki ezután barátjával kiment a város szélére, és ott, mínusz 15 fokban gyakorolta a hörgést. Ám a videóból kiderül: Sandra Nasic, a Guano Apes énekesnője is nagy hatással volt rá.

"Amikor a szüleim nem voltak otthon, sokszor a suliból is ellógtam, és a párnámba sikítva gyakoroltam!"

- emlékezett vissza Tatiana, aki korábban elmondta: nem akar énektanár lenni, mint jó pár metálénekesnő, és egy időben annyira félénk volt, hogy még a bandatársai előtt is szégyellt gyakorolni.

"Azt is megértettem, hogy az emberi hang egy állandóan változó hangszer, hogy a hang dinamikája nem mindig ugyanaz, folyamatosan gyakorolni kell, hiszen egy-egy turné kimerítő a hangnak is."

A videó itt megnézhető: