Izgalmas hírrel jelentkezett a finn szimfonikus metal színtér egyik meghatározó alakja: a Dark Sarah stúdióba vonul, hogy rögzítse hatodik nagylemezét. A Heidi Parviainen énekesnő által vezetett zenekar az utóbbi időszakban feltűnően csendes volt a közösségi médiában - ami a tapasztalatok szerint rendszerint valami jelentős bejelentés előszele szokott lenni.
A zenekar 2012-ben jött létre - Heidi akkor vált ki az Amberian Dawn-ból, első három albumuk ("Behind the Black Veil" - 2015, "The Puzzle" - 2016, "The Golden Moth" - 2018) után Juha-Pekka "JP" Leppäluoto (Northern Kings, Charon) 2019-ben kivált a csapatból, ám még az évben elkezdték negyedik lemezük munkálatait - a "Grim" 2020 nyarán került boltokba, legutóbbi albumuk pedig talán az eddigi legkeményebb lett - az "Attack Of Orym" 2023 januárjában jelent meg.
2023 szeptemberében a Dark Sarah a Symphonic Metal Nights koncertsorozat keretein belül Budapesten is fellépett a Mezmerized, a Meteora, Rexoria, az Amberian Dawn és a Sirenia társaságában.
A Jinjer két dallal készítette fel rajongóit közelgő új stúdióalbumára - a Someone's Daughterés a Roguecímű kislemezek már előrevetítették, merre halad tovább a zenekar egyedi hangzásvilága. Az ukrán banda eddig szűkszavúan nyilatkozott az új anyagról, de annyit elárultak, hogy a 19. század romantikus korszaka is hatással volt a dalok megírására, noha a dalszövegek nehezen születtek meg, ahogyan azt Tatiana Shmayluk énekesnő korábban elmondta.
A mai nappal fény derült a korong címére, borítójára és dallistájára is: a 2025. február 7-én boltokba kerülő kiadvány a "Duél" címet fogja viselni.
"Először is, nehéz elhinni, hogy hamarosan megjelenik az ötödik nagylemezünk! Az eddigi kiadványaink után, hogy végre a Duél a kezünkben van, és készen áll arra, hogy megosszuk a világgal, nagyon büszkék vagyunk arra, hogy a zenekarunk még mindig nem fogyott ki a kreativitásból és az inspirációból."
- mesélte a zenekar basszerosa, Eugene Abdukhanov.
"Az új album készítése minden eddiginél hosszabb folyamat volt - közel két évet vett igénybe. A turnék között minden szabad percet a stúdióban töltöttünk, folyamatosan csiszolgatva a dalokat és keresve a tökéletes hangzást. Különleges újdonság, hogy Tatiana először készített vokális előprodukciókat az album felvétele előtt. Egyik lemezünk sem volt ennyire átgondolt és kiszámított, mint ez! Vállaltuk a kihívást, hogy még szélesebbre tárjuk zenei horizontunkat, mint eddig, és bebetonozzuk, hogy a "Duél" lesz a következő lépés a Jinjer karrierjében."
Az album hírével egyetemben ma elérhetővé vált a harmadik kislemezes dal is, amely a Kafka címet viseli, és mély betekintést nyújt a művészi lét árnyoldalaiba. Tatiana kendőzetlen őszinteséggel beszélt a dal mondanivalójáról:
"Mivel a művészetünket szóról szóra boncolgatják és hangról hangra szétszedik, elvárják tőlünk, hogy mindig a helyünkön legyünk... és ha nem így van, akkor jön a megbotránkozás."
- kezdte gondolatmenetét a frontlány, aki Franz Kafka szürreális világához hasonlítja a művészi létet:
"Egy igazi művész sebezhető, de a közönség leggyakrabban keselyűkkel van tele, akik minden egyes mozdulatodat kipécézik. Csúszós lejtő, amikor a zene a világot jelenti számunkra, de milyen gyorsan átváltozik a dicséret üldözéssé... Egy napra mindannyian királyok és királynők vagyunk, de legtöbbször úgy érezzük magunkat, mint egy életre szóló Kafka-regényben. Izgalmas, de ugyanakkor szürreális és abszurd is..."
01. Tantrum 02. Hedonist 03. Rogue 04. Tumbleweed 05. Green Serpent 06. Kafka 07. Dark Bile 08. Fast Draw 09. Someone's Daughter 10. A Tongue So Sly 11. Duél
A norvég-francia Sirenia 2023 májusában adta ki legújabb nagylemezét. A "1977" című album folytatja a zenekar korábbi munkáinak stílusát, de erősebb lett, mint elődje, a 2021-es "Riddles, Ruins & Revelations". Míg utóbbi korong inkább csak tisztességes iparosmunkának számított, és megosztotta a rajongókat a sok popos, szintetizátoros elem miatt, az új album sokkal kellemesebb hallgatnivalót szolgáltatott.
Morten Veland, a formáció atyja tegnap izgalmas hírt osztott meg a rajongókkal a zenekar közösségi oldalain: készül az új album. A munka olyan jól halad, hogy már a vokálok felvételénél tartanak. Ehhez Emmanuelle Zoldan, az énekesnő Norvégiába utazott, hogy rögzítse az énekes részeket.
"Emma Zoldan és Morten a hétvégén Norvégiában vették fel a vokálokat. Ez egy produktív hétvége volt. Új dalok készülnek. Maradjatok velünk!"
Az Arch Enemy legutóbbi kislemezes alkotása nyáron, Dream Stealer címmel jelent meg, és épp az énekesnő Alissa White-Gluz születésnapján látott napvilágot. A banda jelenleg turnén van, a fellépéssorozat keretein belül pedig Budapestre is ellátogatnak, ahol az In Flames és a Soilwork társaságában lépnek színpadra október 23-án a Barba Negrában.
A zenekar ma izgalmas bejelentéssel lepte meg rajongóit. Közelgő stúdióalbumuk részleteit tárták a nyilvánosság elé, felfedték a korong borítóját, dallistáját és azt is tudatták, mikor vehetik kézbe a rajongók az új anyagot. A tizenkettedik nagylemez jövő tavasszal érkezik, egészen pontosan 2025. március 28-án, "Blood Dynasty" címmel, a Century Media Records felügyelete alatt.
Michael Amott, a banda gitárosa eképpen nyilatkozott a készülő lemezről:
"Az új album minden eddigi munkánk határait feszegeti, túllép azon, amit elvárhantál ettől a zenekartól. Alig várjuk, hogy meghallgassátok és érezzétek azt az energiát amit minden egyes számba beleadtunk!"
A dalok listája:
1. Dream Stealer 2. Illuminate The Path 3. March Of the Miscreants 4. A Million Suns 5. Don’t Look Down 6. Presage 7. Blood Dynasty 8. Paper Tiger 9. Vivre Libre 10. The Pendulum 11. Liars & Thieves
Az olasz banda nemrég jelentette be, hogy befejezték új albumuk készítését. Az elmúlt napokban a rajongókat lázban tartották azzal, hogy folyamatosan részleteket szivárogtattak egy új videoklipből - kiderült, hogy a kisfilm az Oxygen című friss kislemezes dalukhoz készült, amely ma debütált a Youtube-on.
Cristina Scabbia és a fiúk most felfedték az új album részleteit. A "Sleepless Empire" címet viselő lemez 2025. február 14-én jelenik meg. A korongról már két videoklipes dal is napvilágot látott: tavasszal az In The Mean Time, amelyben Ash Costello (New Years Day) is közreműködött, nyáron pedig a Hosting The Shadow, melyben Randy Blythe, a Lamb of God énekese vendégszerepelt.
"A "Sleepless Empire" a mi nézőpontunkból tárja fel egy generáció zűrzavarát, amely egy megállás nélkül pörgő digitális világ fogságába esett. Ebben a közegben a közösségi média felőrli az egyéniséget, és nap mint nap közelebb sodor minket ahhoz, hogy lelketlen zombikként működjünk. Két világ határán egyensúlyozunk: tanúi vagyunk mind a hagyományos, mind a modern kor alakulásának. Szembesülünk a fejlődéssel, miközben próbáljuk megfejteni mindennek a valódi jelentőségét. Az album minden dala egy-egy lázadó kiáltás, egy kétségbeesett próbálkozás, hogy visszanyerjük önmagunkat egy olyan korban, amely mintha elvesztette volna kapcsolatát az idővel és a valósággal."
- fejtette ki új kiadványának lényegét a zenekar.
A mai nappal, az album hírével egyetemben végre hallhatják a rajongók az új számot, amelyről eképpen mesélt Cristina:
"Az 'Oxygen' egy mély érzelmi harcot és belső vívódást tár fel. A szöveg egy mérgező közegben való fuldoklás élményét írja le, amit a videó szó szerint, a dal pedig átvitt értelemben mutat be. Az 'oxigén' itt a megváltás jelképe, ám ez a menekülési kísérlet sokszor reménytelennek tűnik. A dal azt az érzést ragadja meg, amikor az ember próbál kitörni a korlátai közül, de az út tele van akadályokkal. Ez egy őszinte himnusz a sebezhetőségről, a kitartásról, és arról a bátorságról, ami a látszólag legyőzhetetlen kihívásokkal való szembenézéshez kell."
A dalhoz igen látványos videót készített az együttes, erről így mesélt az énekesnő:
"A klipforgatás során átélt hosszú órák a vízben katartikus élményt nyújtottak számomra. Rádöbbentem, hogy a kellemes lebegés érzete egy szempillantás alatt veszélyessé, sőt végzetessé válhat, ha nem vagyok résen. Ez a felismerés tökéletesen illeszkedett a dal mondanivalójához."
01. The Siege 02. Oxygen 03. Scarecrow 04. Gravity 05. I Wish You Were Dead 06. Hosting The Shadow (feat. Randy Blythe) 07. In Nomine Patris 08. Sleepless Empire 09. Sleep Paralysis 10. In The Mean Time (feat. Ash Costello) 11. Never Dawn
A Los Angeles-i Stitched Up Heart 2010-es megalakulása óta jelentős utat tett meg az alternatív metal színtéren. A zenekar frontasszonya a most 41 éves Alecia "Mixi" Demner, aki 2008-ban nyerte meg a Fuse TV "Redemption Song" versenyét, ezt követően döntött a zenekar megalapítása mellett. Az együttes pályafutása során három stúdióalbumot adott ki: a 2016-os "Never Alone" debütáló lemezt, a 2020-as "Darkness"-t, majd 2023-ban a "To The Wolves" című korongot, amely szeptember 1-jén jelent meg a Century Media Records gondozásában.
A banda azonban nem pihen babérjain, és már intenzíven dolgozik következő nagylemezén. Egy nemrég adott interjúban Mixi elárulta: már húsz dalt írtak az új lemezre.
"Azt hiszem, minél többet zenélünk, annál boldogabbak akarunk lenni. Ez részben Merritt [Merritt Goodwin, a gitáros - a szerk.] "hibája", és az én "hibám" is. Mert annyira brutálisnak érzem magam, amikor sikítok. De készül a következő lemez - már körülbelül 20 dalnál tartunk."
Merritt hozzátette:
"Fiatalkoromban főleg svéd és finn melodikus death metalt hallgattam. Ez jelentősen befolyásolja a felfogásomat arról, hogy mi számít 'igazi' metalnak. Amikor Amerikában valaki azt mondja egy zenekarról, hogy az metal, de valójában csak egy klasszikus hard rock bandáról van szó, mint például az AC/DC, akkor én hajlamos vagyok nem egyetérteni. A mi megközelítésünk sokkal extrémebb. Nagyon mélyre hangoljuk a gitárokat, hogy sötétebb, nehezebb hangzást érjünk el. Emellett kihasználjuk a modern gitáreffektek adta lehetőségeket is, különböző pedálokat és effektprocesszorokat használva, hogy gazdagítsuk és komplexebbé tegyük a hangzásunkat."
A szimfometal-színtér egyik különleges szereplője, a Visions of Atlantis hosszú utat járt be az elmúlt 24 évben. Az együttes eddigi története azonban nem csak a zenei fejlődésről, de emberi drámákról és a művészi identitás kereséséről is szólt.
A 2000-ben alakult osztrák zenekar pályafutása Nicole Bogner énekesnővel indult. Az első öt év ígéretes kezdetet hozott, azonban Bogner 2005-ös távozása után egy turbulens időszak következett. A tragédia sem kerülte el a zenekart: Nicole 2012-ben, mindössze 27 évesen hunyt el súlyos betegség következtében. A következő években a Visions of Atlantis több énekest is "elfogyasztott", hasonlóan néhány pályatárshoz, mint a Xandria vagy a Sirenia. Melissa Ferlaak, Joanna Nieniewska és Maxi Nil mind megfordultak a zenekarban, de egyikükkel sem sikerült igazán emlékezeteset alkotni. 2013-ban aztán megérkezett a francia Clémentine Delauney, akinek személyében végre megtalálták a tökéletes frontasszonyt. Ennek ellenére a zenekar még évekig küzdött az egyedi hangzás megtalálásával.
A 2018-as "The Deep & The Dark" és a 2019-es "Wanderers" albumok még nem hozták meg az áttörést. Ezek a lemezek számomra langyos víznek tűntek, nem tudták igazán megragadni a figyelmemet. Nyilván a zenekar nem nem akart kockáztatni, ezért megmaradtak az úgynevezett biztonsági játékos kategóriában. Azonban ekkor bejelentették szándékukat a szimfonikus metal újradefiniálására, bár akkor még nem volt világos, mit is jelent ez pontosan. Afféle porhintésnek tűnt. Most, visszatekintve, láthatjuk, hogy ez a nyilatkozat előrevetítette azt a jelentős változást, ami a "Pirates" albummal kezdődött 2022-ben. Clémentine, akit korábban méltatlanul alulértékeltek, végre megmutathatta kivételes tehetségét. Az új albumokon minden hang őszinteséget sugároz, a dalok a legmélyebb érzelmeket hozzák felszínre. Ez a hitelesség és a zenekar tagjai között érezhető összhang teszi igazán kiemelkedővé az új anyagot.
Július 5-én került boltokba a formáció kilencedik stúdiókorongja, a "Pirates II - Armada", amely korongot három videoklipes dal vezetett fel, az Armada, a Monstersés a Tonight I'm Alive. Nemcsak a kalóz-tematika felbukkanása, hanem a dallamos refrének, az erőteljes gitárriffek és a kifogástalan hangszerelés harmonikus ötvözete egy teljesen új szintre emelte a zenekart. Nem beszéltek tehát mellé, amikor 2019-ben kijelentették, hogy újjászülik a szimfonikus metalt. A banda koncertjein is érezhető az egységesség, a tagok közötti kémia, volt szerencsém látni őket. Itt kell megemlítenem a férfi énekért felelős Michele Guaitoli-t, akinek hangja tökéletesen passzol Clémentine szopránjához.
Jómagam hatalmas elkötelezettje vagyok a szimfonikus metalnak, azonban az utóbbi években sok zenekar lemezein azt éreztem, hogy egyszerűen kifulladtak. Gondolok itt például a Nightwishra, amely banda Anette Olzon távozása óta nem tudott erős anyagot piacra dobni, hiába áll egy Floor Jansen a mikrofon mögött. Éppen ezért megkönnyebbülés hallani az olyan csapatokat, mint a Visions of Atlantis, akik hihetetlen fejlődést hajtottak végre. A "Pirates II - Armada" elődje magabiztos léptekkel halad elődje nyomdokain, az olyan dalok, mint a Hellfire, a Magic of the Night vagy a The Dead of the Sea biztosan állandó darabok lesznek a fellépéseken, amelyekre lehet tombolni.
A Visions of Atlantis remekül példázza, hogy egy zenekar művészi érése és igazi hangzásának megtalálása a legtöbb esetben nem egy lineáris folyamat, hanem bukkanókkal teli és hosszú. Az együttes ma már nem "tizenkettő egy tucat" csapat, hanem a szimfonikus metal műfaj egyik legizgalmasabb képviselője. A "Pirates" és "Pirates II Armada" albumokkal megtalált egyedi hangzás és koncepció végre kiemeli őket a műfaj többi képviselője közül. Bár sok kalózmetalos zenekar létezik, de egyik sem képes ezt olyan szenvedéllyel és egyediséggel művelni, mint a Visions of Atlantis.
Korábban már hírt adtunk arról, miszerint új albumán dolgozik a Jinjer. Arról is mesélt a csapat, hogy az orosz-ukrán háború borzalmai is visszaköszönnek majd a korongon, ám túl sok érdemi információ nem érkezett a készülő újdonságról. A napokban végre többet is megtudhattunk a témában, Tatiana Shmaylyuk énekesnő ugyanis néhány dolgot elárult egy interjú során.
Az ukrán zenekar utolsó stúdióalbuma 2021-ben jelent meg "Wallflowers" címmel, amely a 2019-ben kiadott "Macro"-hoz hasonlóan aratott a rajongók körében. De milyen lesz az új lemez?
"Mindenekelőtt teljesen más lesz, mint a Wallflowers, mert úgy érzem, hogy a zene nagyon különbözik. 12-13, vagy talán 15 dal van már készen, és eléggé hasonlítanak egymásra. Az én feladatom a dalszövegírás, de nagyon le vagyok maradva, ezt megmondtam a fiúknak is. Legalább egy nyers vázlatnál vagy demónál kellene tartanunk, de ez sincs még kész. A stressz megöli a kreativitást."
- mesélte Tatiana, aki egyébként csapatával májusban új DVD-t jelentetett meg, "Live In Los Angeles" címmel.
"Minden egyes alkalommal, amikor új albumot készülünk kiadni, és közeledik a határidő, az nyomasztólag hat rám. Tehát csak írnom kellene, ez a tudat van bennem. Leírom, ami a fejemben van, aztán felépítem a szöveget, ám ehhez "téglák" is kellenek. Néha nem is a dalszövegeken agyalok, hanem a bookleten, a borítón, a videoklipeken, és hogy azokban mit fogok viselni..."
Azt is felfedte az énekesnő, milyen hangulata lesz az új albumnak:
"Van egy kis 19. századi "íze" a daloknak, ami egy romantikus korszak volt. Ha meghallgatod, csak ennyit fogsz tudni mondani: "Oh". Mint amikor Muse-t hallgatsz, és úgy érzed, hogy sok klasszikus zeneszerző inspirálta a munkásságát. Ilyesmi érzés lesz végighallgatni az új dalokat, én pedig nagyon izgatott vagyok."
A 2015-ben, Bejrútban alakult thrash/death metal banda, a Slave To Sirens tavaly kapott igazán erőre, amikor megtalálták új énekesüket a magyar Tóth Anita személyében. A Lilas Mayassi gitáros által alapított zenekar november végén adta ki az Extinguish The Sun című felvételt, eközben készült az album is, amelyről eddig konkrétumokat nem lehetett tudni.
A napokban a lányok bejelentették: június 14-én kerül boltokba a korong, amely az "Echoes Of Silence" címet fogja viselni, a csapat pedig első koncertjét is megtartja a szlovéniai Tolminator fesztiválon, amely július 24-e és 28-a között kerül megrendezésre.
Először 2022-ben értesültünk arról, hogy a milánói zenekar dolgozik új albumán, ám azt is elárulta a csapat, hogy nem akarják elkapkodni a munkát.
A formáció legutóbbi nagylemeze "Black Anima" címmel, 2019 októberében került boltokba, és sokak szerint a Lacuna Coil karrierjének eddigi legerősebb, legkeményebb műve lett.
A banda frontasszonya, Cristina Scabbia a napokban elárulta egy internetes metalmagazinnak: az új album nagy eséllyel még az idén napvilágot lát.
"Még nem nagyon tudok sokat mondani. Azt viszont elmondhatom, hogy nagyon gyorsan haladunk! Már majdnem 100%-osan kész vagyunk, befejeztük a demózást. Az amerikai turnénk után felvesszük a dalokat, és ha minden a tervek szerint alakul, még az idén kiadjuk az albumot."
Az együttes 2022 októberében újra kiadta az eredetileg 2002-ben megjelent "Comalies" albumot, amely a "Comalies XX" címet viselte, és a dalok teljesen új hangzást kaptak.
"Nagyon boldog vagyok, hogy a Comalies XX jó fogadtatást kapott. Hihetetlenül büszkévé tesz, hogy a Lacuna Coil még mindig az a csapat, ami 20 éve volt. Amikor dalokat írunk, olyan, mint a naplóvezetés, minden érzésünket kiadjuk, jókat és rosszakat egyaránt. A zene számomra olyan, mint egy orvosság."
A zenekar két friss dallal már jelentkezett a "Black Anima" óta, a Never Dawn és a nemrég kiadott In The Mean Time képében, utóbbi szerzeményben a New Years Day énekesnője, Ashley Costello is vendégeskedik.
