Az olasz Lacuna Coil októbr 11-én megjelent új albuma, a Black Anima világszerte óriási sikernek örvend - amin azért nincs miért csodálkozni, mert a banda eddigi talán legváltozatosabb kiadványa lett. Három videoklipet is láthattunk a dalcsokorból, elsőként nyáron a Layers Of Time-t, szeptemberben a Recklesst, majd nem sokkal a lemez megjelenése előtt a Save Me-t.

A napokban a Blabbermouth beszélgetett Cristina Scabbia énekesnővel és a gitáros Marco Coti-Zelatival a korong sötét színezetéről, személyes élményeiket is felelevenítve.

"Jó ideje szerettük volna a >>fekete<< szót beilleszteni egy albumcímbe, de az eddigi lemezeink címébe nem igazán passzolt volna. Azonnal az >>anima<< szóra gondoltunk még, hiszen ez olaszul lelket jelent. Régebben is összetettünk már angol és olasz szavakat. Olaszok vagyunk és szeretnénk mindig valamit megmutatni a gyökereinkből."

- kezdte Cristina.

"E lemez azt üzeni: az is rendben van, ha éppen nem vagy rendben! Az élet nem tökéletes. Nem kell félnünk attól, hogy megmutassuk a kevésbé kellemes részeit, a sötét oldalt."

A frontasszony korábban is kifejtette már: egyáltalán nem rossz ember valaki attól, ha vonzzák az élet sötét dolgai, hiszen az életben egyszer fent, egyszer lent vagyunk. Ráadásul a zenekar több tagja megtapasztalta a mélypontokat az elmúlt 3 évben, Cristina például alig egy éven belül veszítette el mindkét szülőjét és a Slipknotos Jim Root-tal 13 éve tartó párkapcsolata is véget ért 2017-ben. 

A gitáros Marco így elmélkedett:

"Megfogom a gitáromat és játszok. Nem gondolkodom, hogy mit >>kell<< tennem."

- kezdte mondandóját a zenész, majd így folytatta:

"A Layers Of Time volt az első dal, amit megírtunk az albumra, és ez lett az első kislemez is. A második klipes dal, a Reckless már dallamosabb, Ezúttal latin nyelvet is kevertünk a dalokba. Nem azt mondtuk, hogy >>ó, ezt meg KELL csinálnunk<<, hanem csak jött az ötlet és megcsináltuk."

Cristina hozzátette: a dalok változatosak, és szeretné, ha a rajongók az elejétől a végéig meghallgatnák az albumot, ergo időt szánnának rá. Bár a dalok nem kapcsolódnak szorosan egymáshoz, az énekesnő mégis egy utazáshoz hasonlítja a korongot. 

"Számunkra minden dal különös jelentőséggel bír, mindegyiket egyforma gondossággal készítettük. Soha nem fogunk olyan zenét játszani, amit nem szeretünk."

- zárta sorait. 

A kanadai Kobra And The Lotus énekesnője, Kobra Paige néhány nappal ezelőtt az Unrated Music magazinnak adott interjút, amelyben a csapat albumai mellett személyes élményeiről is mesélt. 

Mozgalmas évet tudhat maga mögött a heavy metált játszó banda, hiszen a tavalyi évet Prevail II címet viselő albumukkal turnézták végig, idén szeptemberben pedig újabb korongot dobtak piacra, az Evolutiont. Az interjúban a 31 éves frontasszony kicsit visszaemlékezett az elmúlt időszakra. 

Tudni lehet, hogy Kobra évekkel ezelőtt Lyme-kórban szenvedett, ami egy, a kullancsok által terjesztett bakteriális ferőzés, és a szőke szépség felépülése hónapokba telt. 

"A Lyme-kórt gyakran félrediagnosztizálják az orvosok! A tünetek sokoldalúak, ezért sokszor állítanak fel téves diagnózist. Hosszú távon ez komoly károkat okoz a szervezetben és ágyhoz kötötté tesz."

- kezdte az énekesnő, aki bár sokszor a stúdió padlóján feküdt a fájdalomtól, legyőzte a betegséget. Éppen a Prevail II lemez felvételei folytak, amikor Kobránál megállapították a kórt. Elmondása szerint rengeteg erőt merített a szövegekből, de pozitív életszemlélete is sokat segítettb neki a gyógyulásban. 

Ha már a lemezek szóba kerültek, Kobra elmondta:

"Minden albumunk az önismeretet veszi alapul és a belső utakról szólnak a szövegek."

- mesélte, a Prevail-albumok üzenete pedig így szól:

„Az emberiség létezésének egyik legnagyobb kihívása annak megőrzése. Ez az album még mélyebbre merül a lelkünk sötétjébe és felfedezi a személyes gyötrelmünket és küzdelmünket, amit magunknak, egymásnak és a Földnek okozunk. Közhely, hogy az emberek feladják és elvesztik önmagukba vetett hitüket. Ez kihat a mindennapi tetteinkre és viselkedésünkre. Bénítóan önsorsrontó faj vagyunk, de ugyanakkor mélyen képesek az önzetlenségre a fejlődésre és pozitivitásra. Ez az album azzal a világos üzenettel zárja a 'Prevail' lemezeket, hogy tudomásul veszi: minden ember vágya, hogy éljen, és mindenki megérdemli, hogy valóban látszódjon, hogy szeressék és meghallják. A tudatlanság megszűnésévelfel tudjuk ismerni, hogy ebben mindannyian együtt vagyunk.”

Nemrégiben, egy interjú során szóba került a zenekar jövője is, amelynek kapcsán Kobra könnyek között nyilatkozott. Nem látja ugyanis, hogy a sikerek ellenére együttesének jövője lenne. Akkor ezt mondta: 

Hogy őszinte legyek, most először érzem azt, hogy bizonytalan a zenekar jövője. Mindent beleadtam ebbe a lemezbe (Evolution), de a zenekar most egy nehéz periódushoz érkezett. Még nincsenek tervek."

De mégis, hogyan képzeli el magát mondjuk 5 év múlva a fiatal tehetség?

"Házas nő leszek, ennyi biztos, de többet nem tudok most mondani..."

Mint ismeretes, nyáron Tommy Karevik, a Kamelot énekese megkérte Kobra kezét -  a két zenész évek óta él boldog párkapcsolatban.

Mit üzen a rajongóknak az énekesnő?

"Mindenkinek köszönöm, aki támogatja az élő zenét! És rendkívül fontosnak tartom, hogy legálisan hallgassanak zenét az emberek. Ez mindannyiunk érdeke!"

A svéd/dán tagokból álló Amaranthe Helix címet viselő nagylemeze tavaly októberben került az üzletek polcaira, igen szép sikereket érve el rajongóik körében. Ez az első kiadvány, amelyen Nils Molin énekel Elize Ryd mellett - Jake E, az előző énekes 2016-ban elhagyta a csapatot.

Az albumról láthattuk az Inferno, a Countdown, a 365 és a Helix című dalokhoz készült kisfilmeket, most itt az újabb videó: a GG6-hoz forgattak klipet Elize Rydék, íme:

A spanyol Diabulus In Musica utolsó nagylemeze 2016 novemberében jelent meg Dirge For The Archons címmel, amely a csapat eddigi talán legsokszínűbb kiadványa lett. A korongról az Earthly Illusions, az Invisible és a Crimson Gale című nótákhoz készült videoklip, 2017-ben pedig sikeres európai turnét bonyolított le a zenekar.

Korábban megírtuk, hogy a Zuberoa Aznárez vezette brigád új albumát készíti, ám az együttes háza táján nagy csend honolt az utóbbi egy évben - mindeközben a frontasszony másik két projektjével, a Tragullal és a Dryades-szel is dolgozott.

Néhány napja Facebookján jelentette be a banda: új videoklipet forgatnak éppen, amely a tervek szerint decemberben debütál majd.

Mint megírtuk, az arkansasi banda új kislemezt tervez megjelentetni, amely nem más, mint a Fletwood Mac 1976-os The Chain című szerzeményének feldolgozása. 

A dal hallható lesz a Gears of War videojáték-sorozat 5. szériájában, erről így mesélt Amy Lee énekesnő:

"Nagyon büszke vagyok rá, hogy a hangomat adhattam a Gear 5-hoz megjelenő The Chain újraértelmezéséhez. Nagyon tetszett Kait története, hogy hogyan kerekedett felül a félelmein és harcolt ellenük. A kitörésről szóló története és az előadásmódja egy olyan valami, amihez én is kötődni tudok."

A zenekar egyébként már új albumát tervezi, amelyen visszatérnek gyökereikhez. Legutóbbi stúdióalbumuk, a 2017 őszén megjelent Synthesis komoly sikereket ért el, csakúgy, mint a lemezbemutató koncertet tartalmazó DVD.

Íme, a The Chain Amyék előadásában:

Augusztus 30-ával került boltokba a finn énekesnő In The Raw címre keresztelt albuma, amely igen szép sikereket ért el már a megjelenést követő hetekben. Tarja elmondta: e kiadvány az eddigi legkeményebb albuma, és sok dalszövegét a fájdalom szülte.

Most újabb titkokat fedett fel a korong kapcsán:

"Nagyon fontos projekt volt a lemezfelvétel számomra, hiszen ez az eddigi legszemélyesebb albumom. A rajongók csupa pozitív visszajelzést adnak, és ez elégedetté, boldoggá tesz."

 

Igen különlegesre sikeredett a korong borítója és a promóciós fotók, amelyeket Tim Tronckoe készített.

"Szeretem a fotózást, és a lemezborítóim fotóihoz mindig tartozik egy-egy történet. Ezeknek köze van az albumon hallható dalokhoz is! Fontos számomra, hogy olyan képek készüljenek, amelyek mondanak is valamit! A lemezborítók nem elsősorban rólam szólnak, noha látható vagyok rajtuk, hanem arról, hogy ki mit lát meg körülöttem a képen."

 

Az In The Raw, címéhez méltóan sokkal nyersebben és durvábban szól, mint az énekesnő eddigi lemezei. De hogyan jött ez az újszerű hangzás?

 

"Ahogy dolgoztunk a kompozíción, valahogy >>meztelennek<< éreztem magam. És durvább, nyersebb hangzást szerettem volna, különösen, ami a gitárokat illeti. A dalok többsége megőrizte a legtöbb dallamot a demó fázisból, nem változtattam rajtuk túl sokat. Ahogy mondani szokás, a kevesebb néha több! Ezt az elvet követtem."

 

A szövegek jó része komoly fájdalom árán került papírra, erről így mesélt Tarja:

"Sokat jelentenek nekem a dalszövegeim. Vettem egy mély levegőt és elmerültem önmagamban. Végül pont ez tette igen személyessé a lemezt. Sebezhetőbb, törékenyebb vagyok ezen az albumon. De nem féltem rálépni erre az útra, és amikor befejeztem a szövegeket, boldog voltam! A folyamat során szembe kellett néznem önmagammal, de a zene szinte megtisztított."

 

Szóba került a mai világra jellemző szexizmus, a metálénekesnőket övező érdeklődés. Milyen tapasztalatai vannak Tarjának?

"Soha nem mutattam meg a testemből többet, mint amennyit én akartam. A testem csakis az enyém és nem tartozik másra, mi van a ruhám alatt! Jól érzem magam a bőrömben. Teljesen átlagos, 42 éves nő vagyok, aki aktívan tesz azért, hogy fitt maradjon. Nem a testi adottságaim, hanem a hangom segített abban, hogy sokan megszeressenek. És persze a mindennapi kemény munka."

 

- zárta sorait. 

Az arkansasi Evanescence két éve dobta piacra Synthesis című utolsó lemezét, amely igencsak komoly sikereket ért el, nem különben, mint a lemezbemutató koncertet tartalmazó, Synthesis Live címre keresztelt DVD is. Amy Lee és zenésztársai hazánkba is elhozták az album dalait, jövőre pedig a holland Within Temptation-nel indulnak turnéra.

A banda nemrég bejelentette: új dallal jelentkeznek pénteken. A nóta egy 1976-os Fletwood Mac-szám feldolgozása lesz, és hallható majd a Gears Of War videojáték legújabb szériájában is. Amy a következőképpen nyilatkozott a szerzemény kapcsán:

"Nagyon büszke vagyok rá, hogy a hangomat adhattam a Gear 5-hoz megjelenő The Chain újraértelmezéséhez. Nagyon tetszett Kait története, hogy hogyan kerekedett felül a félelmein és harcolt ellenük. A kitörésről szóló története és az előadásmódja egy olyan valami, amihez én is kötődni tudok."

2007. november 19-ével került a boltok polcaira Tarja Turunen első szólóalbuma, a My Winter Storm. A lemez a Universal kiadó gondozásában jelent meg, elsőként pedig az I Walk Alone című nótához készített videót a finn tehetség. 

Tarja többször is elmondta: ő nem crossover művész, annak ellenére, hogy mind a klasszikus zenében, mind a metálban komoly sikereket ért el. Bevallása szerint a klasszikus zene az ő igazi otthona, és metál ide vagy oda, soha nem fog elszakadni ettől a területtől. Pontosan e műfajra épült debütáló lemeze is.

A My Winter Storm több tétele az énekesnő Nightwish-sal való szakítását dolgozta fel, igen sokatmondóak a dalcímek és a szövegek, elég például a fent említett I Walk Alone-ra, a Boy And The Ghost-ra vagy a Die Alive-ra gondolnunk - utóbbi számhoz szintén kisfilm készült. 

Az igen kemény kritikák ellenére Tarja sikeres szólókarriert épített fel, hiszen mint köztudott, sokan lehúzták az anyagot, mondván, hogy "ez nem Nightwish", de hősnőnket ez nem érdekelte. E korongot követően ugyanis sorra adta ki a jobbnál jobb lemezeket - legutóbb idén augusztusban az In The Raw címre keresztelt kiadványt.

12 éves lett tehát az énekesnő első szólóalbuma, pörgesd Te is velünk a My Winter Storm-ot!

Az ukrán Jinjer az utóbbi évek egyik leglátványosabb áttörését hajtotta végre metál-fronton. A 2009-ben alakult csapat arca és hangja a 32 éves Tatiana Shmailyuk, aki most őszinte interjúban nyílt meg a Super Metal Worldnek a bandát övező hatalmas érdeklődés kapcsán.

Október 25-én jelent meg a zenekar új albuma, a Macro, amelynek kapcsán a következőket mesélte a frontasszony:

"Eddig nem érkeztek negatív reakciók a Macróra, szóval ez teljesen jó. Bár én nem vagyok az az ember, aki a neten szörfözik és megjegyzéseket keres. Nem is érdekel nagyon, mit gondolnak az emberek, mert rengeteg a dolgom. Eddig nagyon jó minden. Nem hallottam, hogy valaki szarnak nevezte volna az albumunkat."

Megtudhattuk azt is, hogy Tatiana nem vesz részt a zeneszerzésben, viszont ő írja a szövegeket, amelyeket megpróbál minél profibban beintegrálni a már meglévő zenébe. A fiúk nem is kérik ki a véleményét az elkészült zenei alapokról, az énekesnő meghallgatja őket, majd megírja a szöveget.

A formáció egyik legismertebb dala a Pisces, amely a Halak jegyről íródott, és nem mellesleg Tatiana is e zodiákus szülötte. E szerzeménnyel robbant be igazán a Jinjer a -ha lehet így nevezni- a mainstream metálvilágba. A Youtube-on az egyik legnézettebb videó a számhoz készült kisfilm, de Tatiana ezt a témát is lazán kezeli:

"Sajnos elveszett a Pisces varázsa. Szinte virális lett, ami nekem egyáltalán nem tetszik. Nem szeretem azt a hatalmas hype-ot, ami a dalt övezi. Ez a dal nagyon személyes, hidd el nekem. A Halak jegyűek nem azok az emberek, akik mindenáron felhívják magukra a figyelmet. A mainstream szót sem szeretem. Nem igazán akartuk, hogy ennyire népszerű legyen. De másfelől viszont ez jó dolog, mert értékelik az emberek az üzenetét."

- vélekedik az énekesnő, aki azt is elárulta: néha elég zaklatottnak érzi magát, ami az őket körülvevő felhajtást illeti.

"Igen, néha zaklatottnak érzem magam és nagy a nyomás. Persze mások erre azt mondják, hogy ezt akartad, hát viseld el! 11 éves voltam, amikor arról álmodoztam, hogy énekes leszek, de persze fogalmam sem volt arról sokáig, milyen dolgokkal kell a zenészeknek szembesülniük. Nem olvastam cikkeket, nem néztem interjúkat, hiszen sokáig még internetem sem volt! Egy kibaszott mesének képzeltem az egészet!"

- nevet a frontasszony, aki azt is hozzátette: 

"Nyilvánvalóan ez nem mese. Nem tudtam, hogy ennyi interjút kell adni és ilyenek. Teljesen más dolog most, a 21. században zenésznek lenni, mint mondjuk a 70-es, 80-as vagy 90-es években."

Hogy miként kezeli a stresszt Tatiana?

"Néha kimerülök, de a jóra koncentrálok. Ez persze olykor nehéz. De hálás vagyok és tanulni, fejlődni akarok!"

A Sorroniából és az Ideasból ismert Király Anna új projektje, a Mezmerized nemrégiben mutatkozott be a metálrajongóknak a Desire című dallal, amelyhez videoklipet is forgatott a duó. Anna zenésztársa Oliver Mudra, akivel elektronikus elemekkel megspékelt metált játszanak, vagyis ez a formáció teljesen más muzsikát mutat be a közönségnek, mint az énekesnő másik két együttese.

A Desire című nótához készített kisfilm lenyűgöző lett és pozitív visszhangra lelt a rajongók körében - a kettős pedig nemrégiben bejelentette: újabb klipen dolgoznak, amely a Satellite címet viseli majd, a videó a tervek szerint december 10-én hódítja meg a zenekedvelőket.