Aggódnak a Garbage rajongói, az együttes ugyanis az év végéig minden koncertjét lemondta. A döntés hátterében Shirley Manson, a csapat karizmatikus énekesnőjének egészségügyi problémái állnak.
Az 57 éves rockdíva 2023 januárjában esett át egy komoly műtéten, csípőprotézist kapott. A beavatkozás egy régi sérülés okozta, évek óta tartó fájdalmak enyhítését célozta, és úgy tűnt, hogy az operáció sikeres volt, ám sajnos az énekesnő kénytelen lesz ismét kés alá feküdni, Shirley ugyanis újabb komoly sérülést szenvedett.
"Nagy és őszinte sajnálattal jelentjük be, hogy lemondjuk az év hátralévő részében esedékes összes koncertünket. Erre a lépésre Shirley legutóbbi európai turnénk során elszenvedett sérülése miatt kényszerülünk, amelynek kezeléséhez műtétre és rehabilitációra lesz szüksége. Ezt a döntést nem hoztuk meg könnyedén. Teljes szívünkből elnézést kérünk csodálatos rajongóinktól és támogató promótereinktől. Már most alig várjuk, hogy 2025-ben újra játszhassunk nektek."
- írta a csapat közösségi oldalain.
No one is more crushed about this than we are. You know we would push through if we could. pic.twitter.com/1pBXqmDS6Y
Tudni lehet, hogy a holland Epica 2023-ban kezdte meg új albumának felvételeit. A zenekar frontasszonya, Simone Simons tavasszal osztotta meg a rajongókkal: a tervek szerint a nyár végére lezárulhatnak a stúdiómunkálatok, így a várva várt korong 2025-ben napvilágra kerülhet.
A közelmúltban egy spanyol metalmagazinnak adott interjút az énekesnő, aki további izgalmas részleteket árult el a formálódó műről. Simone szerint az új album minden eddiginél lehengerlőbb hangzásvilággal kápráztatja majd el hallgatóságát.
"Éppen tegnap írtam Marknak és Robnak, hogy nagyon elégedett vagyok a dalokkal. Büszke vagyok arra, amit csináltunk. Ez megint egy remek Epica-album lesz. Alig várom, hogy a rajongók meghallgathassák! Nagyon szerettük az 'Omega' albumunkat. Sokat turnéztunk vele és remek élményeink voltak. De a turné végén már vágytunk valami újra. Ilyenkor azt gondoljuk: 'Na, csináljunk egy új lemezt. Vajon lehet olyan jó vagy még jobb, mint az előző?' Mindig arre törekszünk, hogy megújuljunk."
- kezdte sorait, majd így folytatta gondolatmenetét:
"A dalok súlyosak lesznek. Van köztük egy gyönyörű ballada és egy nagyon filmzeneszerű szám is. Lesznek pörgős és lassú, doomos dalok, melankolikus hangulat és hihetetlenül erős gitárriffek. Azt hiszem, ez lesz eddig a legepikusabb Epica-album, legalábbis én így érzem. Nagyon boldog vagyok! Jövő héten kezdjük felvenni a hangszereket, emiatt a zenekar Prágába utazik, én pedig majd ezután veszem fel az éneksávjaimat. Ez lesz a kilencedik lemezünk, és ez nagyon különleges számunkra. Erős spirituális jelentést érzünk benne. Ezért helyet kapnak rajta olyan dalok, amelyek a kilences szám szimbolikájáról és jelentéséről szólnak."
A csapat legutóbbi nagylemeze, az "Omega" 2021 februárjában került boltokba. Ez az album hűen tükrözte a zenekar jellegzetes hangzásvilágát, ugyanakkor egy nosztalgikus utazásra is invitálta a hallgatókat. A korong ugyanis finoman egyensúlyozott az együttes jól ismert stílusa és korai korszakuk hangzása között, ezzel egyfajta tisztelgést nyújtva művészi gyökereik előtt.
Jó ideje tudni lehet, hogy az ukrán Jinjer aktívan dolgozik új nagylemezén, amelyről nemrégiben Tatiana Shmayluk izgalmas részleteket árult el. Az énekesnő szerint a készülő album egy kis 19. századi beütéssel is rendelkezik, ami izgalmas színfoltja lehet a kísérletezős elemeket eddig is bátran használó zenekar már jól ismert, intenzív hangzásvilágának.
Azonban a dalszerzés folyamata nem zajlott teljesen zökkenőmentesen. Shmayluk őszintén beszélt arról, hogy a kreatív folyamat igencsak nehézkes volt számára - ennek hátterében egy súlyos ok áll: mint azt korábban felfedte, a szülőhazájukban két és fél éve eszkalálódott háború alaposan betett a kreativitásának, sokáig nem volt képes dalszöveget írni. Mindezek ellenére úgy tűnik, a csapat sikeresen megbirkózott a kihívásokkal, néhány nappal ezelőtt tudatták ugyanis, hogy elkészült a várva várt új korong.
Ma az együttes vadonatúj dallal lepte meg rajongóit, amely a Someone's Daughter címet viseli, és egy igen kényes témát feszeget.
"A Someone's Daughter egy művészi kísérlet arra, hogy fényt vessen a nők belső világára, akiknek különböző forgatókönyvek és körülmények között olyan utat kellett választaniuk, amelyet történelmileg a férfiak választottak. Egy olyan világban, ahol a nőket gyakran alábecsülik, ők még mindig hatalmas hősök, akik erővel és rugalmassággal lavíroznak a nehézségek között, akik megalkuvás nélkül önmaguk lesznek, és áttörik a korlátokat az őket érő kihívásokkal szemben. A dal a naivitásból bölcsességgé, a gyengeségből erővé, rendíthetetlen elszántsággá és rettenthetetlenséggé válást ünnepli, tisztelegve az anyák, testvérek, lányok és feleségek előtt, akik harcolnak a pozitív változásért. Ezeket a nőket gyakran elfelejtik, pedig kiérdemelték a tiszteletet. Az biztos, hogy az enyémet is kiérdemelték!"
- mesélte Tatiana, aki nem aprózta el a kisfilmben alakított szerepeit: olyan legendás nőket formál meg a kamerák előtt, mint Frida Kahlo,Marie Curie, Kleopátra vagy Jeanne d'Arc.
Dolgozik új stúdiókorongján az olasz Lacuna Coil, Marco Coti Zelati, a zenekar basszusgitárosa pedig nemrég elárulta: karnyújtásnyira vannak az új album befejezésétől. Bár a korong részletei még homályba burkolóznak, tavasszal már ízelítőt kaphattunk belőle az In The Mean Time című dal formájában, melyben a kaliforniai New Years Day énekesnője, Ashley Costello is közreműködött.
A mai nappal újabb szerzeménnyel rukkolt elő a Cristina Scabbia vezette banda: a Hosting The Shadow címre keresztelt dalban szintén kapunk egy vendéget, ezúttal a Lamb of God frontembere, Randy Blythe erősíti a csapatot.
"Randy Blythe profi munkát végzett ebben a számban. Imádjuk a hangját és a gonosz röhögését! Hatalmas rajongói vagyunk, és álom volt vele dolgozni. Barátként zenélni valakivel, akit ennyire tisztelsz, és aki még a színpadon is tarol - ennél nincs jobb. Alig várjuk, hogy élőben nyomhassuk vele a 'Hosting The Shadow'-t!"
Két évvel ezelőtt jelent meg az Arch Enemy legutóbbi albuma, a "Deceivers" - a korong, amelyre öt évet vártak a rajongók a "Will To Power" (2017) után, hatalmas sikert aratott, a zenekar pedig több sikeres turnét köszönhetett a lemeznek.
A csapat jó ideje nem jelentkezett új dallal, azonban ma egy vadonatúl szerzeményt debütáltattak, amely a Dream Stealer címet viseli, és természetesen egy igen látványos videoklip is készült hozzá. Ezen a napon ünnepli egyébként a banda énekesnője, Alissa White-Gluz a 39. születésnapját, dupla öröm tehát a mai nap a rajongók számára.
"Nagyon élveztük a stúdiómunkát a Dream Stealer című dalon. Ez a szám tele van energiával és izgalmas hangulattal, ami miatt öröm eljátszani. Tekerd fel hangosra és keményre! A metal halhatatlan!"
Izgalmas időszak elé néz a houstoni Oceans of Slumber, hiszen a zenekar hamarosan kiadja hatodik stúdióalbumát. A "Where Gods Fear to Speak" címet viselő lemez 2024. szeptember 13-án jelenik meg. A Cammie Beverly vezette formáció már ízelítőt adott az új anyagból: először a címadódalt tették közzé, majd a Poem of Ecstasy című tételt is bemutatták.
A napokban egy újabb szerzeménnyel és videoklippel lepték meg rajongóikat, amely nem más, mint a Wicked Game feldolgozása. A legendás dal -amelyet rengetegen feldolgoztak- eredetileg Chris Isaak nevéhez fűződik, és az énekes-dalszerző 1989-es "Heart Shaped World" című albumán jelent meg.
Melissa Bonny, az Ad Infinitum és a The Dark Side Of The Moon zenekarokból ismert énekesnő új kihívást vállal. A svájci művésznő közösségi oldalain jelentette be, hogy augusztus 5-én jelenik meg első szólódala Gravitate címmel.
Bonny eddigi pályafutása során számos műfajban bizonyított már. Karrierjét a Rage Of Light-ban kezdte, amely formációnak 22 évesen lett tagja, majd 2021-ben kilépett a csapatból. Az Ad Infinitum metaljától a The Dark Side Of The Moon feldolgozás-projektjéig terjedő skálán mutatta meg sokoldalúságát, hangját pedig nemcsak a tiszta mezzoszoprán énekre, hanem hörgésre is előszeretettel használja.
A Los Angeles-i Stitched Up Heart 2010-es megalakulása óta jelentős utat tett meg az alternatív metal színtéren. A zenekar frontasszonya a most 41 éves Alecia "Mixi" Demner, aki 2008-ban nyerte meg a Fuse TV "Redemption Song" versenyét, ezt követően döntött a zenekar megalapítása mellett. Az együttes pályafutása során három stúdióalbumot adott ki: a 2016-os "Never Alone" debütáló lemezt, a 2020-as "Darkness"-t, majd 2023-ban a "To The Wolves" című korongot, amely szeptember 1-jén jelent meg a Century Media Records gondozásában.
A banda azonban nem pihen babérjain, és már intenzíven dolgozik következő nagylemezén. Egy nemrég adott interjúban Mixi elárulta: már húsz dalt írtak az új lemezre.
"Azt hiszem, minél többet zenélünk, annál boldogabbak akarunk lenni. Ez részben Merritt [Merritt Goodwin, a gitáros - a szerk.] "hibája", és az én "hibám" is. Mert annyira brutálisnak érzem magam, amikor sikítok. De készül a következő lemez - már körülbelül 20 dalnál tartunk."
Merritt hozzátette:
"Fiatalkoromban főleg svéd és finn melodikus death metalt hallgattam. Ez jelentősen befolyásolja a felfogásomat arról, hogy mi számít 'igazi' metalnak. Amikor Amerikában valaki azt mondja egy zenekarról, hogy az metal, de valójában csak egy klasszikus hard rock bandáról van szó, mint például az AC/DC, akkor én hajlamos vagyok nem egyetérteni. A mi megközelítésünk sokkal extrémebb. Nagyon mélyre hangoljuk a gitárokat, hogy sötétebb, nehezebb hangzást érjünk el. Emellett kihasználjuk a modern gitáreffektek adta lehetőségeket is, különböző pedálokat és effektprocesszorokat használva, hogy gazdagítsuk és komplexebbé tegyük a hangzásunkat."
Az észt rockcsapat, a Vanilla Ninja 2022-ben izgalmas változásokon ment keresztül, új fejezetet nyitva történetükben. Bár Triinu Kivilaan és Katrin Siska barátsággal távoztak a csapatból, a zenekar magja - Piret Järvis és Lenna Kuurmaa - elszántan haladt tovább a megkezdett úton. A duó nem csüggedt, ugyanis Kerli Kivilaan csatlakozott hozzájuk, aki friss energiákat hozott a banda életébe.
Bár egy ideje csend övezte a formációt, most végre hallattak magukról. A zenekar nemrégiben egy vadonatúj dallal lepte meg rajongóit, amely a Sting Of A Scorpion címet viseli.
Szívből jövő köszönetünket szeretnénk kifejezni mindazoknak, akik nélkül a "Sting Of A Scorpion" nem jöhetett volna létre. Először is, hatalmas ölelés jár Mart Varesnek, a videó rendezőjének, producerének és operatőrének. Mart stílusa egyszerűen lenyűgöző! Már "The Reason Is You" és a "Waterfalls" klipjeinél is együtt dolgoztunk, és mindig is csodáltuk egyedi látásmódját. Ezúttal a teljes rendezést rábíztuk, és az eredmény minden várakozásunkat felülmúlta! Külön köszönet jár fantasztikus csapatunknak a forgatáson: drága Mammunak, Johanna Eenmának és Marleen Muhustének! Hálásak vagyunk szexi "vadállatainknak" is - Karl-Erik Taukar, Lauri Mäesepp és Egert Milder. Nemcsak hangszereik mögött tündököltek, de rekordidő alatt fújtak fel több mint 300 léggömböt! Örök hálánk ezért!
- adták hírül az új kisfilm hírét a lányok, akik a jelek szerint nem terveznek visszavonulni.
Tarol a listákon a Visions of Atlantis új albuma, a "Pirates II - Armada" (kritika ITT), amely kiadvány a 2022 tavaszán megjelent "Pirates" folytatásaként jellemezhető. A zenekar 2019-ben ígéretet tett arra, hogy újradefiniálja a szimfonikus metalt - a gyengébben muzsikáló "The Deep & The Dark" (2018) és a "Wanderers" (2019) után a "Pirates" valóban frissebbnek és érettebbnek hatott, ezzel felemelve a 24 éve létező zenekart a nagy nevek közé.
A napokban egy olasz metalmagazin interjúvolta meg az együttest, a riporter azon kérdésére pedig, hogy mely zenekar reprezentálja leginkább a szimfonikus metalt, így hangzott a válasz:
"Jelenleg úgy érezzük, a Visions of Atlantis képviseli leghitelesebben a stílust. Ugyanakkor az Epicát tekintjük a legnagyobb zenekarnak a műfajon belül, különösen mivel a Nightwish eltávolodott korai hangzásvilágától. Az Epica zenéje határozottan súlyosabb, olykor a progresszív metállal is kacérkodik, és jellemzőek benne a mély hörgések. A mi zenénk ennél lágyabb irányt követ, így nem sorolnám egy kategóriába a két együttest. Ha azt kérdeznék, ki a legmeghatározóbb a műfajban, egyértelműen az Epicát mondanánk... hacsak a Nightwish nem lep meg minket az új albumával."
Szó esett a régi és az új Visions of Atlantis közötti különbségekről is.
"2018-ban a Visions of Atlantis gyakorlatilag újjászületett. Nem lenne igazságos a korábbi tagokkal szemben, ha az ő nevükben beszélnénk - nagyra becsüljük a munkájukat, de jelentős különbség van a jelenlegi és a 'The Deep&The Dark' előtti zenénk között. Ezt jól mutatja, hogy a 2018 előtti albumokról egyetlen dalt sem játszunk élőben. Az akkori Visions of Atlantis más világot képviselt - más volt a dalszerzés folyamata, más volt a zenekar megjelenése is. Clémentine Delauney érkezése valódi felüdülést hozott, teljesen új fejezetet nyitva a banda történetében. Fontos hangsúlyozni, hogy ez az elhatárolódás a múlttól elsősorban tiszteletadás azok felé, akik előttünk alkottak a zenekarban."
A "Pirates II - Armada" hangzásában továbbviszi az előző lemez vonalát, illetve a kalóz-saga második fejezetét jelenti. De vajon várhatók-e további epizódok?
"A két album valójában nem egy összefüggő történetet mesél el elejétől a végéig, inkább úgy tekintünk rájuk, mint két novelláskötetre. A "Pirates" néhány novellát tartalmaz, míg a "Pirates II" többet. Minden egyes novellának megvan a saját üzenete, története és egyedi zenei hangzása. Nem látom okát, hogy abbahagyjuk ezeknek a történeteknek az írását. Hogy lesz-e "Pirates III"? Ezt még nem tudjuk, de annyi biztos, hogy nem fogunk eltávolodni a kalóz-univerzumtól, mert mi valóban a részei vagyunk ennek a világnak."
„A "Pirates II" a "Pirates" természetes folytatása. Alapvetően ott folytattuk a dalszerzést, ahol 2022-ben abbahagytuk. Az a legjobb az egészben, hogy még ha meg is kevered a két lemez számlistáját, akkor is két albumot kapsz, amelyek tele vannak változatossággal, sokszínűséggel és erős dalokkal. Semmi, ami a "Pirates"-en szerepelt, nem ismétlődik meg a "Pirates II" dalaiban. Nincs 'Armada' vagy 'Tonight I'm Alive' a "Pirates" lemezen, ahogy nincs 'Legion of the Seas Part II' vagy 'In My World Part II' a "Pirates II"-ben. Még mindig van mondanivalónk. Ugyanakkor az új albumunkon sokkal több a sötétség. Néhányan azt mondják, hogy metalosabbak lettünk, ami azt jelenti, hogy több riff, hangosabb gitárok, nehezebb dobtémák, erősebb és intenzívebb énekhangok vannak, nem beszélve az egész album hangulatáról.”
