Nyáron jelent meg a Within Temptation legújabb dala, a Don't Pray For Me, amely hamar a fanok kedvencévé vált, ezzel már a negyedik szerzeményt tárták a hallgatóság elé, az Entertain You, a The Purge és a Shed My Skin után.

Míg az Entertain You 2020 májusában jött ki, a Don't Pray For me pedig idén júliusban, igen hosszú idő telt el egy-egy megjelenés között, ám Sharon den Adel énekesnő elmondta: nem kapkodnak el semmit, dolgoznak az új album szerzeményein, amely a tervek szerint 2023-ban lát napvilágot a 2019-es "Resist" modern hangzását követi majd.

A holland énekesnő most újfent az új album körüli munkálatokról mesélt egy friss interjúban, és az is kiderült: a kislemez alapú munka ötlete már régebben megfogant az együttesben.

Már a világjárvány előtt eldöntöttük, hogy így fogjuk csinálni. Sok műfajban már ezt csinálják, de a rock világában még mindig a hagyományos kiadás menete megy. Mi csak ki akartuk ezt próbálni, azán  jött a járvány, és mindenki ugyanezt kezdte csinálni,  ami jó dolog, mert így a pillanatnak élsz, írsz valamit, megjelenteted. Jelenleg tényleg nagyon érezzük ezt a dolgot, és szerintem ezt tükrözi a zenénk is. Ez klassz dolog!

- ecsetelte a frontasszony, majd eképpen folytatta:

Nagyon sok időt szakítunk most minden egyes kislemezre, és még többet fogunk kiadni, mielőtt az album megjelenik. Azonban van egy kellemetlen oldala is a dolognak. Néha szétszóródik az energia és olyankor nehéz visszazökkenni az írás folyamatába. Most éppen Amerikában, Észak-Karolinában vagyok, de néhány nap múlva visszatérek Hollandiába. Egy hetünk van egy új dal felvételére, és utána ismét Európában turnézunk. December elején pedig befejezzük az album többi részét. Tehát ez eltart még egy darabig. Jövőre jön ki az új album, de addig is lesz még néhány kislemez.

Egyúttal az is kiderült, hogy a zenekar december 9-én a nagyérdemű elé tárja az ötödik dalt, amely a The Fire Within címet viseli majd.

A mai nappal vált elérhetővé a holland Epica középlemeze, a "The Alchemy Project", amely kiadvány különlegessége, hogy vendégzenészek is szerepelnek rajta.

Két szerzemény látott napvilágot eddig az EP-ről, elsőként a The Final Lullaby, amelyet a Shining közreműködésével rögzítettek, majd a The Great Tribulation, amely dalban a Fleshgod Apocalypse vendégeskedett.

Ma, a korong megjelenésének napján megérkezett a harmadik kisfilmes tétel is, amelyben Simone Simons mellett énekel a Delain ex-énekesnője, Charlotte Wessels és a dán Myrkur, alias Amelie Bruun, íme a Sirens - Of Blood And Water!

Többször mesélt az olasz Lacuna Coil, hogyan jutottak arra az elhatározásra, miszerint 2002-ben megjelent harmadik nagylemezük, a "Comalies" dalait áthozzák 2022-es hangzásba, és újra kiadják a korongot - Andrea Ferro, a banda férfi énekese nemrégiben elárulta: úgy érzik, jó munkát végeztek és a rajongótábor is elégedett az eredménnyel, a mi kritikánk pedig ITT olvasható.

Egy friss interjúban a zenész ismét érdekes gondolatokat osztott meg, amelyben a zenéhez való hozzáállásukról mesélt.

Az egyik dolog az, amit az évek során megtanultuk, ha megpróbálsz olyan lenni, ami nem te vagy és amit nem igazán érzel, az emberek észre fogják venni. Ha őszinte vagy, azt is. Például amikor a 'Delirium' albumon súlyosabbá váltunk, több hörgésel, több basszusgitárral és dobbal, az elején azt gondoltuk, hogy talán túl sok lesz ez így az embereknek, mert nem ezt a keménységet szokták meg a Lacuna Coil-tól. Megkérdeztük magunktól, mit csináljunk? Próbáljuk meg lágyabbra venni, csak hogy az eddig megszokott hangzás legyen? Vagy csak próbáljuk ki, és nézzük meg, mit szólnak hozzá az emberek? És az utóbbi mellett voksoltunk. A rajongóink észrevették, hogy ez egy őszinte hangzás, és értékelték.

- kezdte sorait, a szóban forgó kiadvány pedig igen szép sikereket ért el, amelyet a 2019-es kiadású "Black Anima" tovább fokozott, és a zenekar csúcsra járatta benne a keménységet.

Ferro így folytatta gondolatait:

Úgy gondolom, hogy az őszinteség a zenében mindig megtérül. Az emberek rájönnek, ha azt mutatod, ami vagy. Amikor megpróbálsz mást mutatni...az is érezhető. Először is, nagyon nehéz olyan zenét írni, amit nem érzel. Másodszor, az emberek észreveszik. Szerintem ez az egyetlen titok. Ha már nem érzed, hogy metal lemezt kell csinálnod, akkor ne csinálj metal lemezt. Mert ha már nem érzed, ha már nem vagy abban a lelkiállapotban, akkor nagyon nehéz ezt a vonalat követni. Ezért van az, hogy sok nagy zenekar, amikor jelentkezik egy új albummal, az nem rossz, de már nem is az, ami addig volt. Ám nem azért, mert már nem tudnak dalokat írni, hanem mert már kihúnyt a tűz. Megváltozott az életük, gyerekeik születtek, családot alapítottak, költöztek, meggazdagodtak - millió oka van annak, hogy néhány zenekarból kivész a motiváció. És szerintem nem azért, mert már nem szeretik, amit csinálnak, vagy nem tudatosak. Csupán olyan dolgok, amelyek az élettel együtt járnak - felnősz, más dolgok kezdenek foglalkoztatni, és már nem csak a zene létezik. És amikor ezt elveszíted, az nagyon kemény tud lenni, még akkor is, ha jó zenész vagy. Még mindig tudsz csinálni egy tisztességes lemezt, de már nem lesz meg benne ugyanaz a tűz, mert az évek során más emberré váltál.

- zárta sorait.

Tegnapelőtt írtuk meg, hogy nemzetközi felállással rendelkező Catalyst Crime új videóval készül.

Bár a mozimetalt játszó zenekar már 2017-ben megalakult, első albumukra 2021-ig kellett várni, ekkor jelent meg debütáló lemezük, amely a csapat nevét viselte, kritikánk pedig ITT olvasható róla.

A Zoe Marie Federoff énekesnő által vezetett formáció a Condemn Me to Chaos című számmal mutatkozott be, amelyet az ex-Amaranthe-os Jake E közreműködésével elkészített Cognitive Dissonance követett. Mindkét dal szép eredményeket ért el, és azt is tudni lehet, hogy a banda nekilátott második korongja felvételeinek.

A mai napon érkezett meg az ígért kisfilm, íme a Chasing The Ghost:

Nemrégiben fedte fel a finn énekesnő, hogy "Best Of Tarja: Living The Dream" címmel egy igen terjedelmes válogatáslemezt küld a boltok polcaira, amely szólókarrierjét öleli fel. 

Tarja 2006 óta alkot szólóművészként, a pakkban pedig rögtön három CD-t is találunk, ám ezeken nemcsak a szépséges művésznő metal lemezeiről hallhatunk dalokat, hanem mellékprojektjének, az Outlanders-nek és a 2017-ben kiadott speciális karácsonyi albumának, a "From Spirits and Ghosts (Score For a Dark Christmas)"-nak néhány dalát is megtaláljuk a számcsokorban. Jubileumi koncertjeit pedig "Circus Life" címmel jelenteti meg. 

Október 21-én, budapesti koncertjének (beszámoló ITT)napján debütáltatta az énekesnő vadonatúj dalát, az Eye Of The Storm-ot, amelyről kiderült, hogy már sok-sok évvel ezelőtt megszületett, és Tarja eredetileg a 2013-ban megjelent "Colours In The Dark" című korongjára akarta felvenni a szerzeményt, ám úgy döntött, hogy egy igen különleges alkalommal mutatja meg rajongóinak a nótát.

Ezt az erőteljes és érzelmes dalt két olyan ország inspirálta, amelyek nagyon fontosak számomra: Finnország és Argentína. Jean Sibelius finn, valamint Ástor Pantaleón Piazzolla argentin zeneszerzőktől merítettem ihletet. Tulajdonképpen a dal olyan, mint egy harc, amely akkor dúlt a lelkemben, amikor még kerestem a helyem a világban, tehát egy rendkívül személyes dalról van szó.

- ecsetelte a dal érzelmi hátterét Tarja, aki cseppet sem panaszkodhat unalomra, hiszen 4-én újra kiadta első nagylemezét, a "My Winter Storm"-ot, amelyen a testvérblogon olvashattok kritikát, valamint elkezdett dolgozni új albumán is.

December 2-ával dobja piacra kizárólag ABBA-dalok feldolgozásait tartalmazó albumát a finn Amberian Dawn, "Take A Chance - a Metal Tribute To ABBA" címmel. A speciális korongról korábban már elérhetővé vált az SOS című szerzemény, Tuomas Seppälä, az Amberian Dawn alapítója és billentyűse pedig rendkívül boldog, hogy a legendás svéd négyes számait metálosított változatban tárhatják a nagyközönség elé.

A mai napon megérkezett a második dal is, a Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) képében, Capri Virkkunen hangjával, íme:

Tavaly ősszel mutattuk be a Catalyst Crime nevű formációt, amely 2017-ben alakult meg, műfajilag a cinematic metalban utazik, és amelynek tagjai között ismert zenészeket találunk.

Az amerikai énekesnő Zoe Marie Federoff az Insatia formációból lehet ismerős, édesapja pedig Matt, aki a Catalyst Crime-ban a basszusgitárosi posztot tölti be, korábban több zenekarban is megfordult. Gerit Lamm neve a német Xandria kapcsán ugrik be, amely bandának az idei év májusáig ő volt a dobosa. Az egzotikus külsejű gitáros Chena Roxx 2020-ban csatlakozott a csapathoz, a kanadai Kaelen Sarakinis gitáros Zoe-val együtt az Insatia tagja volt, míg Jonah Weingarten billentyűs több együttest is erősít játékával.

A zenekar a Condemn Me to Chaos című dalával mutatkozott be a nagyközönségnek, majd az Amaranthe volt énekese, Jake E közreműködött a Cognitive Dissonance című tételben. Debütáló albumuk a csapat nevét viselte, és mi ITT írtunk róla kritikát. 

Jó ideje nem lehetett hallani az együttes felől, amelynek oka főként az volt, hogy nekikezdtek második albumuk felvételeinek, de most megtörték a csendet és elárulták: két nap múlva, azaz november 9-én újabb dalhoz érkezik videoklip - a banda választása a Chasing The Ghost című dalra esett.

A Chasing The Ghost egy különleges pontja a debütáló albumunknak - ez egy ballada a lemondásról, a keserűségről és megbánásról. Lehetetlen bűntudat nélkül eljutni az életed végére, ha a lelkiismereted magas szinten van.

- vezette fel a banda a szám hátterét, amely november 9-én, magyar idő szerint 12 órakor lesz látható a Youtube-on.

"Attack Of Orym" címmel, 2023. január 23-án jelenik meg a finn mozimetalt játszó Dark Sarah ötödik albuma, amelynek költségeit közösségi finanszírozás is segítette.

Heidi Parviainen és a srácok a mai napon adták hírül: napokon belül érkezik a lemez első dala, egészen pontosan november 18-án lesz elérhető a Warning Sign című szerzemény.

Korábban már megtudhattuk, hogy vendégzenészek is közreműködnek a korongon - nem kisebb nevek hallatják hangjukat a dalokban, mint az Epica alapítója, Mark Jansen, de a zenekarból 2019 nyarán kilépett JP Leppäluoto is örömmel mondott igent a közös munkára.

Október 28-án küldte boltokba a wisconsini Garbage különleges válogatásalbumát "Anthology" címmel, amely korongon közel 30 éves pályafutásuk legjobb számait gyűjtötték egybe - itt írtunk a különleges kiadvány kapcsán.

1999-et írtak a naptárak, amikor mozikba került a 19. James Bond-film, A Világ nem elég címmel, a hozzá tartozó filmzenei album pedig tartalmazta a David Arnold és Don Black által írt The World Is Not Enough című dalt, amelyet a Garbage rögzített.

Shirley Manson, a banda énekesnője egy friss interjúban elárulta: James Bond-dal betétdalát énekelni igen kockázatos dolog, és a következőket üzente mindazon művészeknek, akik ilyesmire készülnek:

A szart is ki fogják verni belőled. Így jártunk mi is és a minket követő emberek is. Az egyetlen ember, aki szabad utat kapott, az Billie Eilish volt. Sam Smith-t kikezdték, Adele-t kikezdték, minket is kikezdtek; ez a menetrend része. Aztán telik az idő, és az emberek elfelejtik, hogy gyűlölni akarnak téged. Aztán a dal megáll a saját lábán, és hirtelen mindig ott vagyunk a kedvenc Bond-dalok top 10-es listáján. Ez őrületes.

Shirley Manson 1999-ben, egy fellépésen

- emlékezett vissza az időszakra, amikor a dal megjelent, elmondása szerint szinte mindenki kóstolgatni kezdte őket. 

Manson elmondása szerint sokkolta őket az a rengeteg negatívum, amit rájuk borítottak a dal miatt, 

Nagyon büszkék voltunk a dalra, és úgy éreztük, megfeleltünk az elvárásoknak, de az emberek úgy tekintettek ránk, mint "arra az alternatív rockzenekarra" - azok is voltunk, és azok is maradtunk. De úgy gondolták, hogy "eladtuk magunkat," ami egy olyan elcsépelt és szemét hozzáállás minden olyan rockzenésszel szemben, aki ki akarja szélesíteni a látásmódját, más zenébe és kifejezésmódba akar lépni.

- idézte fel emlékeit a frontasszony, majd így zárta mondandóját:

Egyáltalán nem vagyok érzelgős vagy nosztalgiázós típus. Szerintem ez egy nagyon veszélyes hely művészként. Fontos, hogy elismerjük az eredményeinket és azt, ami különlegessé teszi a bandánkat. Ezt azért érzem értékesnek, mert az összes dal annyira különböző, és a félelmeink, fájdalmaink és izgalmaink különböző elemeiről beszélnek. Voltak nehéz időszakaink, amikor minden tagunk a saját démonaival küzdött - valaki egy szerettét veszítette el, valaki testi gondokkal küzdött -, mindig vannak dolgok, amik belekerülnek a zenekar dinamikájába, és feszültséget okoznak. Úgy érzem, hogy most mindannyian nagyon jó helyen vagyunk.

A holland Delain egykori frontlánya októberben már a második szólólemezét dobta piacra, "Tales From Six Feet Under Vol II." címmel, amely az első "Tales From Six Feet Under" folytatásaként látott napvilágot. 

Korábban Charlotte elmondta: szólóalbumain olyan szerzemények kaptak helyet, amelyeket még a Delain tagjaként írt, ám nem látta, hogy a csapat zenéjébe illenének, így két éve saját Patreon-oldalt hozott létre, amely platformon folyamatosan csepegtette a szerzeményeket.

2021 februárjában jött a megdöbbentő hír, hogy  Delain addig ismert formájában megszűnik létezni. Az ellentétek Martijn és a többiek között abból születtek, hogy a zenész saját projektjeként kívánta tovább vinni az együttest, ahogyan azt eredetileg eltervezte, és csapattársait session-zenészekké fokozná le - ezzel pedig sem Charlotte, sem a többiek nem értettek egyet, így búcsút intettek az alapítónak, aki végül Diana Leah-t választotta új frontasszonynak.

Charlotte most egy holland magazinnak adott interjút, amelyben természetesen nem térhetett ki az egykori zenekarával kapcsolatos kérdések elől, de azt is elmondta: nem tervezi, hogy újra egy banda énekese legyen.

Egy zenekar feloszlása olyan, mintha egy hosszú kapcsolat érne véget, és utána nem ugrasz bele egy másikba, legalábbis én így voltam ezzel. Nehezemre is esett volna, hogy másokkal dolgozzak együtt. Sokan megkérdezték, hogy miért nem csatlakozom egy másik csapathoz, de nekik már van egy stílusuk, egy megszokott munkamenetük, nekem pedig tetszett, hogy a saját kreatív utamat járhatom. Tehát érzelmi és gyakorlati okai is voltak annak, hogy nem lettem egy másik zenekar tagja.

- fejtegette véleményét Charlotte, majd elárulta: a lehető legjobb döntésének tartja, hogy afféle mellékprojektként a Patreonon is elkezdett dalokat megosztani. 

Nagyon boldog voltam, hogy már korábban elkezdtem a Patreon-tevékenységemet. Egy ponton elég sok számot írtam, és úgy éreztem, kár lenne a polcon hagyni őket. Akkoriban nem volt szükségem mellékprojektre, mert a Delainnel még mindig tele voltunk tervekkel. Utólag visszagondolva, nagyon örülök, hogy akkor már futott a Patreon-oldalam, mert ha a zenekar feloszlása után kellett volna létrehoznom valamit, az sokkal nehezebben ment volna. Így viszonylag könnyű volt, mert már volt valamim, amire "főállásban" tudtam koncentrálni. Ez sokat segített nekem, mert amikor valami, ami 16 éven át az életed része volt, hirtelen megszűnik, nagyon könnyen egy fekete lyukba zuhanhatsz. Elkezdtem dolgozni az új dalokon és a klipeken, tehát nem is tudtam agyalni a Delain feloszlásán.

- magyarázta az énekesnő, majd arra is kitért, miért vágatta le a haját csaknem teljesen kopaszra májusban, amikor a hollandul íródott Afkicken című dalához forgatott videót.

Szerintem ez egy nagyon menő dolog, csak korábban nem mertem megtenni. Amikor az Afkicken videoklipjén kezdtünk dolgozni, az ötlet akkor konkretizálódott. Filmszerű klipet akartunk forgatni, és nagyon sokat gondolkodtunk a sztoriján. A videóban egy ollóval gyilkolok meg egy embert, és akkor borotváltam le a hajam, hogy minél drámaibb színezete legyen a történetnek. 

Szóba került Charlotte kiadója, a Napalm Records, ahol egyébként a Delain lemezei is megjelentek. Hogyan tudott Charlotte a művészük maradni, annak ellenére, hogy nem kimondottan metalt játszik?

Amikor a feloszlás hivatalossá vált, már akkor jelezték, hogy az ajtó nyitva marad számomra, ha a jövőben bármi mást csinálnék. Boldog vagyok, hogy a saját utamat járhatom, művészi szabadságom is van. A Napalm Records pedig mindig támogatja a művészeit.