Apocryphal - Ouroboros (EP, 2026)

2026. augusztus 04. 10:46 - Jurancsik Eszter

a2097005437_10.jpg

A világ túlsó felén legalább akkora szenvedéllyel művelik a metalt, mint Európában vagy Amerikában, India pedig egyre komolyabb figyelmet követel magának a nemzetközi színtéren. Az Apocryphal 2025-ben robbant be a köztudatba a Spiders című dallal, amelyet az Abraaz Khan közreműködésével készült Nightmare Revisited követett. A formáció elbűvölő hangú énekesnője, Dream Anatomy, polgári nevén Riddhi Vyas ezt követően szólóban is bemutatkozott: I Left a Long Time Ago címmel jelentette meg saját középlemezét. A kiadványról ITT olvashatsz bővebben, valamint korábban egy interjút is készítettünk a csapattal.

indiametal_1_1.jpg

Ouroboros címmel nemrégiben jelent meg a mumbai formáció első, négy dalt felvonultató EP-je, amely hűen tükrözi azt az egyszerre nyers, súlyos és álomszerű dream metalcore-hangzást, amellyel a zenekar saját zenéjét meghatározza. Az elektronikus, lebegő dallamok és Riddhi csodás hangja szervesen simulnak bele a keményebb zenei alapokba, különleges, atmoszférikus karaktert kölcsönözve a kiadványnak, de Kiran Desai hörög is a dalokban, mégpedig igen meggyőzően, Riddhivel közösen ők írják a dalszövegeket is.

Az EP valamennyi szerzeménye önálló világot teremt, amit már a címek is érzékletesen jeleznek: a Blue, a Red, a Grey és a Black egy-egy eltérő érzelmi állapotot, hangulatot és belső küzdelmet jelenít meg.

A Blue egy dacos újjászületés-történet, amelyben a lírai én a megaláztatást, az árulást és a múlt sebeit saját erejének forrásává alakítja. Bár megpróbálták eltemetni a bűntudat és a fájdalom súlya alatt, nem hajlandó áldozat maradni: porrá zúzza az őt kísértő démonokat, lerázza magáról a láncokat, és a hamvakból felemelkedve készül visszavenni az irányítást. A dal egyszerre szól túlélésről, önmaga újjáépítéséről és megtorlásról, miközben azt üzeni, hogy az elszenvedett sebek nem feltétlenül gyengítenek meg, hanem akár olyan viharrá is formálhatnak, amely végül elsöpri az elnyomó világát.

A Red ezzel szemben egy széthulló elme belső háborúját tárja fel, amelyben a szerelem, a gyűlölet, a vágy és az erőszak már szinte elválaszthatatlanul összefonódik. A lírai én egy olyan kapcsolat vagy érzelmi kötődés foglya, amelyből egyszerre merít erőt és önpusztító indulatot: a másik fél mindazt felszínre hozza belőle, amit addig elfojtott, a feltörő düh pedig vörösre festi az emlékeit és a körülötte lévő világot. A dal azt mutatja meg, hogyan válhat a vágy erőszakká, a fájdalom dühvé, a szerelem pedig olyan megszállottsággá, amelyben az ember már saját korábbi énjének pusztulását is elfogadható árnak érzi.

A Red így egy sötét vallomás a belső káoszról, az elfojtott agresszióról és arról a pontról, ahol a túlélési ösztön és az önpusztítás már ugyanannak a lángnak a két oldala.

A trauma utáni túlélésről és annak keserű, korántsem felemelő valóságáról szól a Grey, amelyben az Archverse is közreműködik. Ismerős az érzés, amikor próbálsz számot vetni mindazzal, amin keresztülmentél, miközben az elszenvedett fájdalom testi és lelki nyomai továbbra is benned élnek?

A visszatérő "And I move on" egyszerre hangzik fáradt vallomásnak és makacs fogadalomnak: talán nem gyógyult meg, talán a düh az egyetlen érzés, amelyet igazán ismer, de tovább él. A dal így arról a csendes és kegyetlen kitartásról szól, amikor az ember nem azért halad tovább, mert már nem fáj, hanem azért, mert a fájdalom ellenére sem hajlandó végleg elbukni.

A kiadványt záró Black a vég kezdetét, valamint az újjászületéshez vezető belső utat jeleníti meg. A tagadástól az elfogadásig tartó folyamat középpontjában az elengedés áll: annak felismerése, hogy a továbblépéshez bizonyos dolgokat végleg magunk mögött kell hagynunk. A dal így az elmúlás és az újrakezdés határmezsgyéjén mozog, ahol a lezárás nem pusztán veszteséget, hanem egy új élet lehetőségét is magában hordozza.

Így a négy dal egyetlen, körkörös történetté kapcsolódik össze. A címválasztás sem véletlen, hiszen a záró Black az elmúlást és az elengedést jeleníti meg, míg a nyitó Blue a hamvakból való felemelkedést és az újjászületést, így a ciklus újra és újra kezdetét veszi, akárcsak a saját farkába harapó Ouroboros. 

Az Ouroboros kiforrott dalszerzői érzékről tanúskodik: a négy tétel önálló érzelmi világot épít fel, miközben zeneileg és tematikailag is egységes ívet alkot. Riddhi tiszta, lebegő és érzelmekkel teli éneke különleges atmoszférát teremt, Kiran erőteljes, nyers hörgései pedig kellő súlyt és feszültséget adnak a daloknak. Kettejük kontrasztja és összhangja a zenekar egyik legnagyobb ereje, amely az Ouroborost nemcsak emlékezetes bemutatkozássá, hanem kifejezetten ígéretes első EP-vé teszi.

Dallista:

01. Blue

02. Red

03. Grey

04. Black

10/10

Zenészek:

Riddhi "Dream Anatomy" Vyas - ének

Karan Sanchala - gitár

Mitish Amin - basszusgitár

Tanish Ganatra - dob

Kiran Desai - vokál

 

1_2.png

 

 

komment

Klippremier: Leaves' Eyes - Song Of Darkness, márciusban EP-vel jön a csapat

2026. január 22. 15:41 - Jurancsik Eszter

leaves-eyes-bandfoto-2026.png

A Leaves' Eyes 2024-ben adta ki legfrissebb nagylemezét, a "Myths Of Fate"-et, amelynek recenziója ITT olvasható. A norvég-német szimfonikus metal csapat azonban nem pihen: március 6-án egy négy dalt tartalmazó EP-vel jelentkezik. A kiadvány címadó tétele, a Song Of Darkness már most meghallgatható, és természetesen a zenekar látványos videoklipet forgatott hozzá.

"A 'Song Of Darkness' olyan, mint egy játék a kontrasztokkal: ötvözi a rejtélyeset és sötétet a fénnyel és az angyalival. Egy sötét történet kellős közepén ott lüktet a remény érzése! Ezek az ellentétes elemek ismét tökéletes vásznat és drámát teremtenek egy Leaves' Eyes-dalhoz!"

- mesélte a szerzeményről Elina Siirala énekesnő, az alapító Alexander Krull pedig hozzátette:

"A 'Song Of Darkness' sötét álmok és belső zűrzavar világába repít, ahol ősi idők misztikus szellemei irányítják a sorsod. Tragikus szerelmi történet – de boldog befejezés nélkül."

Az EP dallistája:

01. Song Of Darkness
02. Hall Of The Brave
03. Until The Last Day
04. Roots Eternal

leaveseyessong.jpg

 

komment

EP-vel jelentkezett az Apocryphal énekesnője, Dream Anatomy

2025. december 14. 18:19 - Jurancsik Eszter

danatomy_1.jpg

Év elején írtunk először a Mumbai-ból származó Apocryphal zenekarról, akik eddig két dallal — Spiders és Nightmare Revisited - jelezték, merre tartanak. Ezek a számok már akkor világossá tették, hogy a csapat a metal és az indiai zenei hagyományok lélegzetelállító fúziójában találta meg saját hangját. Ők ezt dream metalcore-nak nevezik - és nem túlzás azt állítani, hogy egy eddig nem létező műfaj születésének lehetünk tanúi. 

A zenekar énekesnője, az éteri hangú Dream Anatomy, polgári nevén Riddhi Vyas, most egy önálló középlemezzel is megmutatja sokoldalúságát. A négy tételt tartalmazó kiadvány "I Left A Long Time Ago" címmel vált elérhetővé a digitális platformokon, hangzásában könnyedebb, intimebb világot képvisel, mint az Apocryphal munkássága - az álomszerű atmoszféra azonban itt is végig jelen van, finoman vezetve hallgatóját egy belső, meditatív utazásra.

Dallista:

1. REM (Alive Version)

2. Endless Loop

3. Paint it Red

4. Depart

vs--youtube-remaliveversion-0_03.jpg

 

 

komment

Klippremier: Kittie - Do You Think I'm A Whore? XXV

2025. szeptember 19. 14:29 - Jurancsik Eszter

kittie-promo-2025-ezgif_com-webp-to-jpg-converter.jpg

"Spit XXV" címmel ma látott napvilágot a Kittie különleges középlemeze, amely a 25. születésnapját ünneplő "Spit" (2000) című debütalbumról tartalmaz négy újragondolt szerzeményt - a címadó Spit XXV, a Charlotte XXV és a Brackish XXV mellett a kiadványon helyet kapott a provokatív címet viselő Do You Think I'm A Whore? XXV is, amelyhez ma érkezett hivatalos videoklip. Korábban a címadó dal 2025-ös verziójához már készült kisfilm, a mai nappal pedig az EP megjelenésével egy időben a friss videó is debütált.

"A 'Do You Think I'm A Whore?' mindig is a "Spit" album rejtett gyöngyszeme volt, és különleges élmény volt frissített változatot készíteni belőle, megmutatva, milyen kiemelkedő mű valójában. William Felch és a Wombat Fire lenyűgöző videóklipjével együtt világos, hogy a dal végre megkapja az őt megillető figyelmet."

- írja a zenekar az új klipről, amelyet megnézhetsz nálunk:

komment

Morgan Lander a Spit XXV-ről: "A dalokban hallható érzelmek még mindig ugyanazzal a nyers erővel ütnek!"

2025. szeptember 17. 21:50 - Jurancsik Eszter

kittie-promo-2025-2-ezgif_com-webp-to-jpg-converter.jpg

Debütalbumuk 25. évfordulóját ünnepelve a Kittie újragondolta és újra felvette négy kedvenc számát, megalkotva a "Spit XXV" című EP-t, amely szeptember 19-én jelenik meg. De Morgan és Mercedes Lander nem a nosztalgiában akarnak elmerülni – azt az ösvényt akarják felgyújtani, amelyet negyed évszázaddal ezelőtt kezdtek taposni…

Erről mesélt a két nővér a Kerrang! magazinnak.

A Kittie a nu metal fénykorában is teljesen más ligában játszott, és 2025-ben is ezt teszik. Idén a Download fesztiválon, ahol a frontasszony Morgan Lander és dobos húga, Mercedes, a hat húros varázsló Tara McLeod és a basszusfronton zúzó Ivy Jenkins együtt tépte szét a színpadot a régi harcostársak társaságában, egyértelmű volt: a tűz még mindig ugyanúgy perzsel bennük. Sőt, nem ragadtak bele a nosztalgiába – a nyers kezdetekből igazi kemény csapattá fejlődtek. Ennek jegyében az ikonikus "Spit" album 25. évfordulójára kiadott "Spit XXV" EP sem múltidézés, hanem négy klasszikus újramixelése és újrafelvétele, hogy végre olyan karmokkal támadjanak, amilyeneket a jelenkori Kittie megérdemel.

"Több oka is volt, hogy megcsináljuk ezt a lemezt. Először is szerettük volna rögzíteni azokat a verziókat, amiket élőben játszunk. Meg akartuk mutatni, mennyit változtak, alakultak és fejlődtek ezek a dalok az évek alatt. A másik ok meg egyszerű: mert megtehetjük!"

- kezdte Mercedes, majd Morgan hozzátette:

"Huszonöt év már tényleg nagy mérföldkő. Ezt mindenképp meg akartuk ünnepelni. Ráadásul évek óta beszélgetünk arról, hogy újra kéne venni ezeket a számokat. Mi, mint emberek, mint zenészek, mint banda, rengeteget változtunk, fejlődtünk, kiforrottunk. Ez az élet. És mindez visszaköszön az új felvételekben. Amikor egymás után hallgatom a régi és az új verziókat, olyan, mintha ugyanazokat a dalokat egy teljesen másik banda játszaná!"

Az eredeti Spit album néhány iskola utáni őrült stúdiózás alatt született meg Garth Richardson irányításával – egy igazi, korlenyomatként pulzáló pillanatkép. A dalok – köztük a Brackish, a Charlotte és a provokatív Do You Think I’m A Whore? – még tinédzserként íródtak, és akkor jelentek meg, amikor Morgan mindössze 17, Mercedes pedig 15 éves volt. A nyers, kamaszos érzelmekkel átitatott témák sebezhetőségük és punkos, szabadszájú lendületük miatt élesen kiemelkedtek az akkori közegből. A mostanra rutinos zenészek ma már nosztalgikus szeretettel tekintenek vissza erre az időszakra, Morgan nevetve idézte fel a munkálatokat:

"Nagyon hülyék voltunk! De az egyértelmű volt, hogy megvan bennünk a munkabírás. Minden nap suli után a stúdióba mentünk, és éjfélig dolgoztunk. Akkor is bele akartuk tenni az időt, ha nem tudtunk mindennek annyi gondosságot adni, amennyit megérdemelt volna. A lemezen 12 szám van – ez azt jelentette, hogy több mint egy dalt kellett felvennünk naponta. Egy szempillantás alatt lezajlott az egész, ezért kevés a konkrét emlék, de valószínűleg halálra idegesítettük a hangmérnököket és Garth-ot, mert szó szerint őrültek voltunk. Minden tisztelet neki, hogy ennyire türelmes volt velünk!"

kittie-promo-2025-ezgif_com-webp-to-jpg-converter.jpg

"Ez egy időkapszula egy nagyon konkrét korszakról. Közvetlenül azelőtt, hogy a nu metal tényleg berobbant volna és elkezdett volna egyhangúvá válni. Szerintem azért is lett akkora siker, mert igazi. Életszagú. Nem tűnik túlgondoltnak vagy túlfényezettnek, utóbbira egyszerűen nem volt időnk! Van ebben a nyersességben és valódiságban valami, ami máig rezonál az emberekkel. Úgy hat, mintha egyszerre lenne friss és régi. Ha 14 évesen hallgatod a szobádban, ez az a lemez, ami elhiteti veled, hogy bármi lehetséges. Feljogosít rá, hogy megcsináld, hogy kimondd: 'A szabályok nem vonatkoznak rám!" Ha azt gondolod, "nem kéne" vagy "nem tudom", ez azt mondja: 'De, kéne! és Meg fogom csinálni!' Ez volt az alapja mindannak, amikor a zenekart megalapítottuk és megírtuk ezeket a dalokat – és ez ma is az alap, ami meghatároz minket. Még mindig a dacos kiállásról szól az egész!

- elmélkedik Morgan, aki szerint a legnagyobb különbség a két felvétel között a 30 év tapasztalat.
kittie_2024_by_jim_louvau-1536x1025.jpg
"Amikor a "Spit"-et felvettük, szó szerint csak 15 éve éltünk a világon. Ilyen korban minden annyira kicsinek tűnik. Sem élettapasztalatunk, sem zeneipari rutinunk nem volt. Addig csak élő stúdiódemókat rögzítettünk. Most viszont 25 évnyi tudást, eredményt és megértést hallhatsz. 1999-ben kilenc napunk volt arra, hogy felvegyük a lemezt, most két hetet töltöttünk ezzel a négy számmal. Hallani, mit tud hozzátenni az idő és a tapasztalat, hogyan formálja át a dal hangzását. Az érzelmek és a szövegek továbbra is nyersek: egy tinédzser vad, üvöltő gondolatai, aki egy egész generáció érzéseit szólaltatja meg. Én még mindig az a lány vagyok. De ezekben a felvételekben sokkal több a kontroll. A hangomban is hallani. Valaki azt mondta, ezek a verziók ütősebbek. Ez tetszik nekem!"
kittie_spit_xxv_ea48cbbf82.jpg
komment

EP review: Traversus - Navigate -six tracks of melodic progressive excellence

2025. szeptember 08. 15:38 - Jurancsik Eszter

503367075_2518393358515414_3223387352641979954_n.jpg

Traversus was formed in 2021 in Emmen, located in Eastern Holland. Their debut EP "The Only Way Is Through" was released in September 2023, and their music is primarily characterized by melodic/progressive rock/metal.

Lineup:

Joey Wessels: lead guitar / backing vocals
Diko Eleveld: bassguitar
Madelief de Groot: lead vocals / rhythm guitar
Liam de Groot: drums

The EP was recorded with renowned producer Joost van den Broek (Epica, Ayreon, Powerwolf) and perfectly captures the band's reasonably complex, yet highly catchy sound. Lyrically, the band touches on personal struggles as well as societal issues, such as the effect that today's society has on mental health.

On September 12th, the band released another EP - the release titled "Navigate" was also produced under the wings of Joost van den Broek. The drums and vocals were recorded at Sandlane Recording Facilities with engineer Jos Driessen, while the guitar and bass recordings were made in collaboration with Ian G Sound Endeavors.

I had the honor of being able to listen to the songs after Hard Life Promotion presented the opportunity. Many thanks to them!

Sufficiently unsettling yet captivating for precisely that reason, "Headline Anxiety" greets us as the opening track. Madelief's voice virtually tears the soul apart – conjuring painful yet breathtakingly beautiful melodies from her throat. "No Way To Silence Me" suggests a more optimistic mood, operating with a more pulsating tempo and stunning riffs, while "Eye To Eye" literally rips your face off and clearly strengthens the progressive direction with its melodic sophistication and unforgettable chorus.

There's a special duality in Madelief's voice – alongside pain and anguish, hope vibrates there as well. The vocalist incredibly consciously exploits her vocal abilities, but the instrumental section doesn't lag behind either, delivering exceptionally high standards in every single song. "Maybe In Another Life" strikes with a brutal opening and embeds itself deeply in memory with its bouncing rhythms and thick guitar riffs. "When The World Goes To Waste" also displays remarkable strengths, while "Dead Hands" gradually hardens after its deceptively peaceful start to reach its true power by the middle of the song.

The six compositions heard on the EP undoubtedly move on progressive rock/metal ground, but unlike most similar formations, melody dominates here – instead of growls, only Madelief's crystal-clear soprano leads the songs, conveying deep emotions to the audience.

This is an exceptionally well-crafted EP, based on which a truly bright future lies ahead for the band. Thanks once again to the Hard Life Promotion team for the opportunity!

Tracklist:

01. Headline Anxiety
02. No Way To Silence Me
03. Eye To Eye
04. Maybe In Another Life
05. When The World Goes To Waste
06. Dead Hands

unnamed_1_7.jpg

 

 

komment

Kittie: 25 éves a Spit, különleges középlemezzel jelentkezik szeptemberben a csapat

2025. augusztus 20. 18:06 - Jurancsik Eszter

536747943_1321227926028859_8573168009337978941_n.jpg

Tegnap debütált a Kittie "Spit" című dalának 25. évfordulós videoklipje, amely szerzemény az azonos című, 2000-ben megjelent albumukon hallható. Azonban itt nem állnak meg a csajok, ugyanis szeptember 19-ével különleges csemegével kedveskednek a rajongóknak - "Spit XXV" címmel egy négyszámos középlemezt dobnak piacra, amelyen a következő dalok 25. születésnapos változatai szerepelnek majd:

01. Spit XXV
02. Do You Think I'm A Whore? XXV
03. Brackish XXV
04. Charlotte XXV

A "Spit" egy csapásra emelte a Kittie-t négy kanadai tinédzserből nemzetközi szinten is meghatározó erővé. Az album több mint 660 000 eladott példánnyal aranylemez lett az Egyesült Államokban. A lemez fordulópontot jelentett a női heavy zenében: nyers hangzásával és megalkuvást nem ismerő attitűdjével bebizonyította, hogy a női előadók által játszott metal nemcsak kritikai elismerést, de komoly kereskedelmi sikert is arathat – még a nu metal teljesen férfiak uralta fénykorában is.

 

komment

Klippremier: Pythia - Muses Of The Night

2025. május 23. 14:13 - Jurancsik Eszter

0017337471_10.jpg

Ma vált elérhetővé a Pythia vadonatúj középlemeze, "V Pt.1: Unhallowed" címmel. A londoni szimfonikus/power metal csapat a kiadványról három dalt jelentetett meg videoklip formájában is az öt közül, amelyek a következő sorrendben láttak napvilágot: Path Of Decay, Unhallowed, valamint az A Curse In The Blood.

Az EP hírével egy időben a negyedik kisfilmes tétel is napvilágot látott - ezúttal a Muses Of The Night című szerzeményhez forogtak a kamerák.

komment

Friss dallal és klippel jelentkezett a Delain - Dance With The Devil

2024. szeptember 05. 16:02 - Jurancsik Eszter

delain-promo-2023-1.jpg

A Delain megújult felállásában 2023 februárjában jelentette meg "Dark Waters" című albumát, amelyen már Diana Leah, az új énekesnő hangját hallhattuk. A jelentős személyi változások ellenére a zenekar továbbra is sikeresen működik, noha a "Dark Waters" album fogadtatása vegyes volt - a rajongók és a kritikusok véleménye egyaránt megoszlott a koronggal kapcsolatban.

Néhány napja a banda bejelentette, hogy újabb meglepetéssel készül, amely nem más, mint egy vadonatúj dal Dance With The Devil címmel, és amely felvétel egyben előfutára is egy új, azonos című középlemeznek. Ez utóbbi november 8-án jelenik meg, és a két új stúdiófelvétel mellett élő koncertfelvételeket is tartalmaz majd.

Az új szerzeményhez természetesen videoklip is dukál, megtekinthető a Youtube-on:


1. Dance With the Devil
2. The Reaper
3. Sleepwalker’s Dream (2024 version)
4. The Cold (Live)
5. Burning Bridges (Live)
6. The Quest and the Curse (Live)
7. April Rain (Live)
8. Invidia (Live)
9. Queen of Shadow (Live)
10. Your Body is a Battleground (Live)
11. Moth to a Flame (Live)
12. Control the Storm (Live)
13. Dance With the Devil (instrumental)
14. The Reaper (instrumental)
15. Underland (Alternate Ending version)

d1788135896844148647bdf142fc7495-1725517058.jpg

komment

Trail of Tears: napokon belül új dallal jelentkezik a zenekar!

2024. március 16. 21:17 - Jurancsik Eszter

431977005_950482716636727_1406222712915436949_n.jpg

Hosszú szünet után készül visszatérésre a Trail of Tears. Az 1997-ben, a dél-norvégiai Kristiansand városában alakult zenekar utoljára 2013-ban jelentkezett albummal, amely az "Oscillation" címet viselte, akkori frontemberük pedig Ronny Thorsen volt. Az énekes még az évben elhagyta a bandát, ám 2020-ban visszatért, a formáció pedig egy új taggal is bővült, aki nem más, mint a Sirenia egykori énekesnője, Ailyn Gimenez.

2022 őszén azt is elmondták: a munkálatok a covid-járvány miatt csúsztak ilyen sokat, de a csapat tavaly belevetette magát a stúdiózásba, amelynek eredménye egy középlemez - a kiadvány a "Winds of Disdain" címet kapta, ám akkor még nem lehetett tudni, mikor is kerül boltokba.

Ma friss bejegyzésben tudatta az együttes: a szóban forgó EP május 24-én jelenik meg a The Circle Music kiadó gondozásában, és négy szerzeményt tartalmaz majd, illetve az első dalra már nem kell sokat várni, ugyanis az újdonság címadó tételét március 28-án megosztják a rajongókkal.

Sziasztok fiúk és lányok! Bocsánat a csendért, és tudjuk, hogy kicsi elúsztunk az ígéretünkkel, de dolgoztunk! A "Winds of Disdain" EP-nk címadó dala március 28-án jelenik meg, a promóciós kampány kezdetével egy időben. Nézzetek majd vissza később további infókért a platformjainkon!

- olvasható a posztban.

414552320_913346653683667_212736954917027502_n.jpg

1. Winds of Disdain

2. Take These Tears

3. No Colours Left

4. T.B.A.

 

 

 

 

 

 

komment
süti beállítások módosítása